昨晚，出现在东艺音乐厅舞台上的维也纳国家歌剧院交响乐团，是一支40多人的管弦乐队。《费加罗的婚礼》于1786年5月1日在维也纳皇家宫廷剧院首演，剧院这次把音乐会版的《费加罗的婚礼》搬到上海来演出，保存了莫扎特总谱上的乐队编制，连古钢琴也加入到了乐队之中，这部莫扎特歌剧真正可称为“原汁原味”。　　

　　健步登台  背谱指挥

　　小泽征尔健步走上舞台，他没有用指挥棒，身前的指挥台上，那本红色封面的总谱也没有翻开——他在背谱指挥，小泽征尔早就对这部莫扎特的歌剧代表作烂熟于心。由于是音乐会的演出形式，起先，他的舞台位置是在乐队前、独唱演员的身后，但是，当第二幕的一段三重唱中，扮演童仆切鲁比诺的女中音塞林格慢了半拍进唱后，一旦歌剧中出现重唱，小泽征尔就把身位后移，让每一位独唱演员能看到他的指挥。在费加罗和苏珊娜的一段二重唱中，他甚至从乐队区进入表演区，就如加入到了角色表演之中，挥着手甚至做着表情，宛若成了三重唱表演。

　　活力四射  背影感人

　　上海的乐迷对小泽征尔的背影大多非常熟悉，在上海的舞台上，他曾经率领维也纳爱乐乐团举办音乐会。在各国的音乐舞台上，这个挥洒出无数美妙音符的背影，同样被全世界乐迷们所熟悉。《费加罗的婚礼》时长整整3个小时，除了中场20分钟休息之外，他是舞台上一刻也没有停歇的艺术家，浑身充满活力。

　　新老结合  各有魅力

　　没有了舞美包装的音乐会版歌剧，虽然在一定程度上削弱了听众对剧情的解读趣味性，却大大强化了对音乐的欣赏关注。维也纳国家歌剧院为《费加罗的婚礼》排出了一个老中青结合的演员阵容，扮演阿尔玛维瓦伯爵的彼得·韦伯，早在10年前就随剧院到北京演出过同一个角色，但即使是年轻演员，看她们的履历，也至少有主演多部歌剧的积累。那位扮演童仆的女演员塞林格，在第二幕中演唱那段非常著名的咏叹调《你们可知道什么是爱情》时，纯净得如同清澈山泉般的音质，让听众如痴如醉。

　　咏叹重唱  无比享受

　　《费加罗的婚礼》对每一位主要角色，都安排了多段咏叹调，因此，每位演员在舞台上都可以充分展现自己的演唱才华。费加罗在第二幕中劝导切鲁比诺走出花丛去当兵的《再不要做情郎》，许多观众耳熟能详，扮演者卢卡每一段咏叹调都唱得轻松好听，表演幽默。伯爵夫人罗西娜扮演者塞莉雅的音色清澈中带有深沉，字字句句都有撼动人心的效果；女仆苏珊娜的扮演者伊狄科，在第四幕中演唱的《美妙时刻将来临》，充满了少女的调皮心情和对爱情的渴望。她俩的二重唱《微风轻拂的时光》，两个不同的声部互相对比重叠，演唱效果极其美妙。

　　本报记者 杨建国      详细 07091812301