最近来上海演出的交响乐团不少，虽然各有特点，但昨晚在上海音乐厅亮相的慕尼黑爱乐乐团，无论在作品的诠释和处理、音色的把握和乐队的整体发挥方面，都给人们留下了深刻的印象。慕尼黑爱乐以加演瓦格纳的音乐结束这场演出时，全场听众爆发出的叫好声和掌声响彻全场，足可见这支乐团的魅力已让沪上乐迷激动不已。

　　音乐充满性格

　　理查德·斯特劳斯的《唐璜》《死亡与净化》，以及勃拉姆斯的《第一交响曲》，这台音乐会的曲目，就让乐迷们马上会产生浓厚的兴趣：正宗的德国乐团演奏经典的德奥音乐作品。当身高超过1米90的指挥家克里斯蒂安·蒂勒曼迅速穿过乐队站到指挥席上，双手举起如抱紧头一般停留片刻，随后用力甩开，此时，全体演奏员马上如听到发号令奏响手中的乐器。只见到乐队首席几乎是站立着猛烈地拉弓，随后整支乐队像安装了发动机一样，源源不断地喷发出音符。由于乐曲具有鲜明的性格特点，乐队的音乐也充满了性格的色彩性。即使是小提琴声部奏出恬静的乐段，隐约之中的鼓点似乎在暗示唐璜不安分的内心，然而理想主义者无法面对现实的命运，注定是悲剧，大起大落的音乐如角色内心思潮起伏，最后在蒂勒曼几次勾起音乐的反复之后，唐璜的生命归于静寂。

　　指挥驾轻就熟

　　同样是理查德·斯特劳斯的作品，《死亡与净化》则是一部以哲理思考见长的交响诗。然而，慕尼黑爱乐对这类作品的驾轻就熟，也让比较抽象的作品产生相当直接的感染力，冲击着每一位听众。蒂勒曼的指挥非常高妙，对于这样的作品，他始终在调动乐队产生力度的对比，让每个声部之间形成色彩的反差，使得音乐更加生动和感性。在经历了病重的躁动、梦境的甜美、临死的挣扎之后，音乐趋向安静，随后，弦乐以明净的音色逐渐涌动，病人终于悟透了人生，随着各个声部的加入，音乐汇成蒸腾的上升力量，思索的人终于在生命结束的同时，获得了灵魂的再生。

　　聆听德国音色

　　聆听慕尼黑爱乐的音乐会，就如是经历一次获得丰富感受的过程。演奏者听到了“正宗的德国音色”，作曲家听到了“理性与感性的交织与碰撞”。一位乐迷告诉说，最近，上海起码有4支外国乐团演奏了勃拉姆斯的《第一交响曲》，但非常鲜明地能感受到，慕尼黑爱乐在下半场演奏的这部作品，最让人陶醉。昨晚慕尼黑爱乐的演奏，也完全进入了乐曲的情境之中。弦乐声部经常营造出平滑无比的音色，尤其是第二乐章中在木管和弦乐的铺垫下首席小提琴的一段独奏，音乐凄迷感人，如泣如诉般地令人顿时产生颤栗般的震撼。而最后部分，音乐在高潮中被蒂勒曼稍稍抑制，让人在灿烂辉煌的兴奋中又留有遐想和思索的空间。 本报记者 杨建国