这一次，让我们背上行囊，跟着“游画者”，去远走他乡。跟随杨云平的足迹去感受他周游世界的梦想，或者，跟随张小川踏上流浪之途，走进西部人家。

　　杨云平：他走过五大洲

　　现任复旦中学高级美术教师的杨云平，从小就幻想周游世界，为圆儿时的梦，5年来利用各种节假日开始了环球游画。每到一处，便用画笔记下所见所闻所想所感。现在，他已到过除南极洲外的五大洲37个国家与地区，完成了13万字的旅行随感录和260幅钢笔淡彩写生画。因为从小就特别爱看历史地理、文化习俗等方面的书籍杂志，异常迷恋于所介绍的各地自然风光和各国风土人情，所以才滋生了周游世界的理想，也就有了所谓的环球游画。

　　对画画的杨云平来说，去埃及更有朝圣的意义。通过游画金字塔，能在与这最著名的奇迹“对话”的同时，对人生，对生与死作出哲学思考；通过游画神庙、狮身人面像和方尖碑等，能就地研究它们的材质、形制、结构、肌理与艺术构思，对所谓的大石文化有进一步的了解……为了崇拜，也为了整体再现，他把三座金字塔、象征法老的金面具和狮身人面像组合到一起，创作了《金字塔·法老·狮身人面像》。

　　法国卢浮宫的入口处，是一座玻璃材质的金字塔，极其现代而通体透明地静卧于广场中央，在周边一片古典氛围中显得突出但不突兀，因是世界著名的美籍华裔建筑大师贝聿明所设计，故被沾了点光的中国人也非常引以为傲。他在画《卢浮宫及玻璃金字塔》时，为使画中景物亦能既具个性又有和谐感，力争在玻璃、云彩等质感描绘和米色的宫殿、蓝色的天空等环境色刻画上做足文章，从而在天空、地面、卢浮宫和玻璃金字塔的“你中有我、我中有你”，取得总体统一局部变化的效果。

　　在纽约的时候，街头的各类人、物充斥着他的视野：各种穿着、各种肤色、各色装扮的人；各种造型、各种材质、各色出奇的建筑。于是他用形态尽可能丰富的线条，对比尽可能强烈的色彩画了《纽约第五大道印象》，想要记录下这“很美国”的感觉。

　　巴西和阿根廷边界上的伊瓜苏瀑布，是世界三大瀑布之一。为要将它画进咫尺画幅中，杨云平爬上爬下寻找最佳构图，俯瞰的平视的仰视的都很好看，但因下雨般的水气太大，一只手要拼命撑伞，另一只手要拿速写本和画笔、调色板，根本无法作画，所以只能一再往后退，以寻找恰当的角度来画画。这当儿他腰间的骨刺痛却急剧发作了，疼得迈不开步，一跤摔倒好不容易挣扎着爬起来，扶着栏杆游画了这一处《壮观激越且云烟浩淼的伊瓜苏瀑布》景致。　

　　杨云平这一路可谓是“行万里路，画天下景”，体验了各路风土人情宗教文化，边游边画，游画了眼中的世界，也游画了心中的世界。                                傅优文

　　张小川：“流浪”途中的画

　　张小川小时候幻想着流浪，幻想着遥远的海洋中的汽轮和荒漠中的列车。当他从宁夏大学美术系毕业后，从事的是电视业，过了两年安宁的日子后，流浪情节便一发不可收拾。于是他从银川迁徙到南国侨乡江门。十多年来，他不断地流浪，不断地以一个画家的眼睛捕捉流浪途中的让他感动的瞬间。

　　最近，他又“流浪”到了上海，在半岛美术馆展示他流浪途中的收获。他笔下都是普通得不能再普通的人物，坐在台球桌上看海的小伙子们，唐古拉山遇见的藏族女孩，背竹篓的山村女娃，阳光下眯着眼看你的回族老人……都像是你路边看到的平常人。有评论家说他得关心弱势群体。我不知道是不是。或许他并没有把这些人视为弱势群体，因为当他自己把自己当作“流浪汉”以后，他更多的应该是把这些人当作是自己人，自己的伙伴，自己的朋友，自己的亲人，或者是陌路相逢但相看两不厌的朋友。

　　他画得也很普通，不夹杂任何炫耀技巧和才华的念头。他以自己朴实的心来画许许多多普通的人，流露出的是画家对绘画和描绘对象的诚挚。

　　流浪虽有流浪的自由，但同时往往容易走马看花。擦肩而过后，不会走进别人的家，不会和别人一起过日子，所以也很难真正和别人一起喜怒哀乐。但是，不流浪难道就能深入感受人间的悲喜吗？画家更多的还是深入自己的心，感知自己的大喜大悲，推己及人，或借人喻己而已。看张小川的《来风》，占据几乎整个画面的是一个西藏年轻汉子的头部，蕴含着力度的面部肌肉，欲言又止的双唇，坚毅而柔情的双眼，和被草原风吹得飞舞起来的长发，映衬在只有西藏才有的湛蓝天空前。这是他让我感动的一件作品，因为从这个西藏汉子，我看到了画家的血性和温情。林明杰