今年10月是艺术大师黄佐临百年诞辰。20年过去了，不禁令人回想起黄老与昆剧的一段情缘。

　　佐临是研究莎士比亚戏剧的大学者。他70多年前在英国剑桥大学潜心研究莎士比亚戏剧，就想把莎翁名剧搬上中国舞台。1986年初，他对上昆团长说：“莎士比亚戏剧中国化、昆剧化是我几十年的愿望，希望他的杰作获得更强大的表现力和生命力”。同时提出把莎剧四大悲剧之一的《马克白》改编为昆剧《血手记》的设想。他说：“《马克白》这出悲剧用昆剧形式演出是个大题目，也是个难题。为什么考虑用昆剧形式来表现莎士比亚作品，目的是强化高雅的昆剧艺术，赋予昆剧新的生命”。接着又具体分析了昆剧演莎剧的可能性与可行性，他幽默地说：“莎剧是世界二三千年前戏剧史的顶峰，而昆剧是我国戏曲的顶峰，两个顶峰联在一起，我这个红娘不能算是拉郎配吧！”又说：“莎士比亚时代的舞台与我国戏曲舞台有许多相似之处，二者都是质朴无华，不用布景，连续不断地突出人物，是不是可以说是门当户对、天作之合？”他同时指出：“二者又有不同之处，我国戏曲讲究‘四功五法’、‘手眼身法步，精神力气功’，仅凭这一招就比莎士比亚戏剧高明得多，故而把莎剧中国化、昆剧化完全有可能，而且会比之更好、更动人、更有戏看。”

　　对上昆来讲，创排这出戏毕竟是全新的事，特别是要求在保存莎剧原作精神基础上，注意到国情与我国观众的欣赏习惯。为此，他倾注心血，精心策划，亲自遴选编、导、演和音舞组成创作班子。他亲自担任艺术指导，改编为剧作家郑拾风，导演则由黄老的得意门生李家耀担任，主演为昆坛第一老生计镇华、名旦张静娴和名丑刘异龙等。可谓阵容坚强，名家荟萃。

　　佐临不顾年届80高龄，亲临排练场，对演员们作具体分析和严谨要求。他说：“既要对莎剧的精华吸收、改编，又要做到昆剧化，有所突破和创新，而且让人看了就是昆剧，是莎士比亚戏剧中国昆剧化，把世界的莎剧与中国的昆剧形象化地结合在一起。”在黄老的感召下，1986年的夏天，《血手记》剧组的全体演、职员不顾高温酷暑，边排练边修改，逐步磨合，五易其稿。终于排好上演，得到观众和行家的一致认可，受到国内外观众的热情赞扬。国际戏剧节节目主持人、英国的露丝女士，看了《血手记》之后，对上昆说：“我看过英国、意大利、法国和日本等国家的《马克白》，看了你们的演出，我最为满意。没想到莎翁名剧与中国昆剧嫁接得如此美妙绝伦。像这样的好戏我是百分之百要的。不少外国人看了这出戏为之动容。”此后，曾应邀参加首届中国莎士比亚戏剧节。次年又为文化部约请到北京参加“全国昆剧新剧目汇报演出”，受到首都和各界观众的青睐。

　　1987年8月上昆《血手记》应邀参加英国第41届爱丁堡国际艺术节和贝尔法斯特戏剧节，且作为艺术节的重头戏。在古雅的、设有1200多个座位的里斯剧场连续演出三周，场场爆满。按照观众的惯例，演出结束时掌声持续20秒，但上昆的演出首场掌声7分多钟，最后一场达到十多分钟之久。

　　明日请看《慢走，歌王》。