本届上海艺博会上，闯进一个半路出家的画家吴训木。他曾经是一个牧羊人、农夫、马车夫、筑路工、码头搬运工，之后成为商人、摄影人、建筑设计师、探险者。他47岁自修油画。他的狂野画风像一头野象冲进了派对，众说纷纭。有人说他真性情，有人说他野狐禅。

　　端木复（上海市收藏鉴赏家协会秘书长）：

　　吴训木的作品区别于当下迎合市场、廉价趣味的东西，也区别于前人的对景写生。他的画作不是客观记录，而是主观发挥，带有很强的语言试验性，生动展现了油画家可贵的赤子之心和难得的胆略才情。他将一个静态化、理念化的自然世界展现得淋漓尽致，不但彰显了丰富的文化生态意念，并符号性地暗示了生命的不可琢磨状态。这种强化自我个性的语言方式，正是现代艺术努力要达到的目标，也是其绘画中最为灵动的因素。

　　吴林田（画家、评论人）：

　　这类抽象应该归类于行画抽象范围，摆放于三、四星宾馆作为布置画较为合适。从色彩、构成、装饰等基础技术手段出发，借鉴波洛克、德库宁甚至赵无极等知名艺术家们的部分手法，明显缺乏独立的、内省的创作意识，更缺乏艺术本质的精神性表现。而且此类绘画时下已越趋同质化，视觉识别度很低。绘画匠气与行气浓烈。     （乐梦融 整理）