宋塨樑爱旅行，但更爱用镜头记录旅行中发生的故事。虽然身为服装设计师，有着深厚的美学功底，可他的作品不为教条所困，构图大胆自由，有趣的细节和跳跃的色彩带来的新奇与魔力每每会激发观者的各种思考：旅途中我们是选择留住安第斯山脉平静温暖的黄昏，还是在基多陌生的街道中邂逅众生百态？又如何把握二者而不对立地把生命中直击我们内心的画面瞬间呈现？

　　众说纷纭中还是在宋塨樑的影像中寻找答案吧！也许读后的认知和感受会突破你长期以往固定看世界的审美思维，而不再追求一种完美的影像表述。

　　宋塨樑的旅拍，无论是拍摄视角还是情绪表达，都有着作者对被摄对象的深入观察和独特理解。他的表现形式是对话式的，没有居高临下，也没有悲天悯人。你会觉得这些场景就发生在我们身边，作者与街头任何一个拍摄对象之间无论距离远近，都有一种微妙平衡的关系。这种组织关系可以是一个游客很冷静的关注，也可以是摄影师对异域日常生活的情绪反射。影像中或运用了强烈的色彩反差、或从人物的神态细节上赋予了情感细腻的人文关怀，总之，已经不再是一张简单的纪实或街拍。

　　行走世界的途中，纵然你会相遇托斯卡纳的晚霞、瓦特纳的冰川、茶卡的盐湖……你依旧会觉得，画面中人们纯真的笑脸才是这个星球最宝贵的财富。

　　摄影是一种情感与技巧相互结合，心脑并用的艺术形式，镜头就是对生活感知的热情与告白。宋塨樑是这样说的：“我喜欢街拍，因为街头摄影的魅力就在于从杂乱的现实中提取秩序。它不是对真实的完全再现，而是一种有选择的再现，或者说‘经过塑造的真实’。这种独特的观看方式可以让现实变得艺术，让普通变得非凡。街头摄影的偶然性和不期而遇也给拍摄带来多种可能，这正是让人着迷的地方。”

　　那么，同样喜欢街拍的你，是否也从人群中那淡淡的眼神里将个人对社会生活思考的延伸毫无保留地再现于镜头的咔嚓声中呢？

　　同理，在人生的旅途中是否也由此引发更多、更深层次的思考呢？

　　拍摄手记

　　我喜欢街拍摄影，每次外出我基本都会在口袋里放置一台小型相机。要拍好街拍作品平时需练就一双敏锐的观察事物的眼光，街头景象瞬息万变，在这样的环境中靠眼睛去捕捉用镜头去截取某一段画面，很多时候你所感兴趣的画面稍纵即逝，所以要多练习观察事物的眼力，养成多思考的习惯。

　　在相机设置方面我一般以速度优先为主（S档），要保证画面清晰快门速度是一个重要的因素，速度过慢容易抖动，如果拍到了所要的画面但没有拍清晰是一件很令人沮丧的事情，但在光线不是很强的时候我一般是设置手动模式（M档），ISO自动，这样的好处是根据画面的需要能做到即保证不会产生抖动现象，又能控制景深，有时候不容许你定下心来对焦的情况下不妨用估焦的方法来拍摄。很多时候有好的光影和环境但没有合适的人物出现，这时就需要耐心等待一些时间。

　　总之，街拍除了需要一定的画面构图能力外还要加强对社会的认识学习，所谓照片拍得好镜头后面的脑袋最重要，决定性瞬间的时机要靠自己把握，我的“印象古巴”组照就是用这样的方法拍摄的。宋塨樑