一张红问号卡

　　在今天开始的公众日，主办方在展场内投放了“红问号”，取名“艺术问好卡”。欢迎参观者把卡片放在艺术品前拍照，向艺术家提问。和问号同框作品发布在微博后，会有艺术策展人甚至艺术家本人来回答这些问题。

　　藏家、Art021艺博会联合创始人周大为认为，想培养观众的观展习惯，还有很长的一段路要走。“大家都想做最好最学术的展览，这种展览不一定是观众最容易接受的，这还是取决于大众文化和精英文化的一个矛盾。做最好的展览，但是用最接地气的方式去宣传和推广才是最重要的，而不是保持精英文化所谓的态度。”

　　一个公共空间

　　在另一半的西岸艺术博览会上，像巴塞尔艺博会等国际一流艺博会，它们会在展览现场呈现大体量作品，在城市的公共空间布置一些作品。现场项目串联起了平铺着画廊的展场空间，让牵狗漫步的市民在江畔享受与艺术同乐的氛围，即便他们走入展场，也能关注到正在发生的艺术能量。在展区里面，奥拉维尔·埃利亚松的作品《太阳能螺旋》，以其巨大体量，很好地串联起了两层展览空间。达明·赫斯特用死苍蝇做的作品《夜幕顺临》，引起了路人驻足关注。艺术家王卫的马赛克空间装置《树影》（2017），挑选了主展场外的一棵树，用地面马赛克为其铺设了一个虚拟的影子。来来往往的行人步行其上，或者在另一个影子里避阳，不经意间，与作品产生了生动的关系。赵仁辉的《找寻自然》，看似是一辆平凡无奇的三轮车停在广场上，走进才知内有乾坤。　　 本报记者 乐梦融