4.“金采风”从此成为我的艺名

　　韩义把我带到袁老师范老师面前，让他们过过目再决定我的“终身”。袁老师看了看化了妆的我，同意了韩先生的安排。范老师尤其高兴，在以后的接触中，她好像对我特别关心，将自己珍藏了好多年的老戏本子（即一些有名的路头戏和赋子）亲手交给我，要我抄下来再背熟了学着唱，还再三叮嘱我，这些本子要当心，不要弄丢了！

　　雪声剧团有个剧务部，剧务部里有位编剧，叫成容，女的。她跟我好像很投缘，很看得起我。我的名字金翠凤，第一个就是成容老师觉得不好，俗气。剧务部里的其他老师也觉得这个名字不好。要给我改名字的首先就是成容老师，韩义老师也主张要改。那怎么改呢？我后来得知剧务部曾为此商量了好久，终于商定，就叫“金采风”，读音跟原来的名字差不多，但是字面上要雅得多了。采风二字出自《诗经》。《诗经》里的好多诗是采集当时的民歌衍化而成的，这就叫“采风”。现在我们的一些作家，音乐家到全国各地去体验生活搜集民间故事、民间传说和民歌民谣，也叫“采风”。把“采风”用作我的名字还有鼓励我采纳各家风范的意思。编剧老师真是花费了心血，想得好，“金采风”从此既是我的艺名，也是我的真实的姓名，直到如今。

　　早先女孩子学戏，有两种途径。一是坐科学艺，七八岁就进科班，跌打滚爬地练基本功，很苦的。这些女孩子很多都是从乡下招进来，有很多都是因为家里穷，孩子多，送一两个孩子去学戏，也省了家里一碗饭。因为练过基本功，一旦出科成名，在台上的表演便显得不同凡响，越剧界前辈中的名家，都是因为基本功扎实，加上她们后来在舞台实践中不断创造革新，独标一派，受到了广大观众的欢迎。记得王文娟老师初演《追鱼》，演到剧中化身为美女的鲤鱼精与神兵交战，被逼离开了水面，无法施展本领，浑身疼得满地打滚，这时王文娟老师表演了一种京剧叫做“乌龙绞柱”的功夫，就是从小在科班里练的，到了必要的时候，一下子就拿出来派上用场了。

　　另一条途径是手把手地教徒弟，就是名家自己带一两个徒弟。有的从团里的学员中挑选，有的直接上门投师。进入师门，既学戏，也帮着师傅做家务，带孩子，倒痰盂，样样都做。有的师傅脾气好，徒弟的日子就好过一些，碰到脾气不好的师傅就很难说了。上世纪五十年代初期，就有一位师傅（其实她那时年纪也很轻）就因为打骂了徒弟，被徒弟告到了有关部门，师傅吃了批评，当时的报上也登了这件事，师傅的面子上很不好看。

　　我们雪声剧团在袁老师范老师等的领导下，对学员还是比较关心爱护的。为弥补我们没有进过科班，没有受过基本功训练的缺点，曾请昆曲老师郑传鉴先生来教过一阵，如台步、手势等。显然对我们抱有希望。不过我们这些刚刚进来学戏的人，工钱是没有的，只管你吃饭。老师的演出很忙，日夜两场，上午还要排戏，没有时间来教你，只靠你自己看着学，偷着学。但是怎么看又怎么学呢？一是老师们在排戏的时候，我们站在一边看。排戏往往要排好几遍，我们看着记着，也比较容易地记住了。还有就是老师演出的时候，我们站在台角的两边看。看老师到了台上，面对观众又怎样发挥。看过了，记住了，就要练。在团里背着人的地方练，回到家里没有睡觉之前练。老话说“千学不如一练”，练也就是学。我比较幸运的是进了团，几乎不干旁的事。有的学员还要帮着团里打打杂，比如洗刷纱布什么的，这些事情都没有让我做，我就是一门心思地在看在学。所以范老师曾经善意地取笑过我：“你是天字第一号学戏的。”

　　我从小嗓子就比较好，可以说是清脆响亮，很喜欢唱歌。现在要唱戏了，有嗓子，唱我是不怕的。但唱歌是唱歌，唱戏是唱戏，两者是不一样的。单有嗓子还不行，还要唱得有韵味。什么是韵味？这不是三言两语说得清楚的。在前辈的名家中，有的人嗓子并不高并不亮，甚至有些沙哑，但她们的唱腔风靡一时。为什么？就是因为有韵味，人家听了好像喝了一杯醇厚的酒，好久好久，还能在齿舌之间留下芳香的余味！