走进雪松赫哲族工艺品作坊的时候，尤雪松的爱人正在缝制一幅鱼皮莲荷图。

　　他熟练地将两片一寸大小、形状相同的鱼皮上下叠齐，放入棉花后，沿着边缘用线细细缝好，一起一落之间，一片莲花的花瓣便完成了。

　　作坊里陈列着各式各样的鱼皮制物，有鱼皮包、鱼皮挂饰、穿在人偶身上的鱼皮衣，最多的，还要数玲琅满目的鱼皮画。

　　“你们好，我是尤雪松。”一个中年女子推门而入，步履有些匆忙。

　　悠远的民族之艺

　　尤雪松是地地道道的赫哲族人，省级鱼皮工艺传承人，现在担任饶河县文化广电新闻出版局局长。局里事务繁忙，所以作坊的日常经营全由她的丈夫来打理。

　　2005年9月，赫哲族的鱼皮制作技艺被列入第一批国家非物质文化遗产名录。饶河县雪松赫哲族工艺品作坊，在县委、县政府的关心扶持下逐步壮大，是具有民族特色的手工艺品作坊。

　　“像这种拼贴的鱼皮画，现在发展成三百多个品种。这门技艺，姥姥传给母亲，母亲又传给我。”尤雪松介绍。

　　赫哲族是生活在中国东北地区的古老民族，其历史可追溯至6000至7000多年前。早年的赫哲族生活在江边，临水而居，喜欢捕鱼，并以之为业。捕到鱼之后就把鱼皮剥离出来，缝制鱼皮衣。后来，每到过年，赫哲族会用鱼皮绞花，贴在墙上、窗户上，彰显节日的喜庆。这项技艺逐渐演变为现在的鱼皮工艺画。在赫哲族人眼里，一条鱼除了鱼鳞、内脏不可用，鱼肉可以吃，鱼皮、鱼骨都能用来做精美的鱼皮工艺画。

　　在饶河县博物馆工作的周雪，接触鱼皮画五年了。她介绍，鱼皮画是在赫哲族先民的生活中创造出来的，非常直观地展现出赫哲族的生活场景和信仰，是了解赫哲族的首选渠道。

　　“比如说，鱼皮画会反映捕鱼或制作鱼皮的过程。赫哲族信奉多神，反映他们宗教信仰的内容也比较多，都是积极向上的、祈求美好的。”

　　如今的鱼皮画，种类更多，样式更繁复，并逐渐研发出平贴、镂空、立体浮雕等工艺。鱼皮画也成了赫哲族最具代表性的手工艺品，不断传承下来。

　　难舍的匠人之心

　　“我们也想过用机器来做量产，但是手工的柔韧度和针法，机器代替不了。”尤雪松说。

　　首先是做鱼皮。

　　“先将鱼皮剥制下来，用铡刀反复地刮，除净鱼肉，再用玉米浆糊吸附腥味，之后放入地窖，阴晾1至3个月，最后镶在木块上风干，才能变成制作鱼皮画的材料。”周雪说。

　　然后是制作鱼皮画。

　　从设计样稿，到根据图形剪裁，而后缝制、晕染，工艺繁琐、复杂。由于其独特的材质与缝纫手法，鱼皮画一直保持着最原始的手工制作传统。

　　在尤雪松作品集中，不乏一些复杂之作。其中的《八骏雄风》长2米、宽1.5米，描绘八匹骏马奔跑景象，制作时长为1320个小时；《富贵花开》长2.2米、宽1.6米，展示一对在牡丹花丛中嬉戏的孔雀，花费制作者2950个小时去完成。

　　尤雪松说，鱼皮画的制作周期根据画作内容决定，短则几天，长则数月。这是一个费神、伤筋骨的活儿。“不仅双臂劳累，眼睛、颈椎也很辛苦。”

　　不过，有付出便有回报。随着县委县政府对鱼皮画的重视力度不断增加，尤雪松的作品也多次在国内外展出，参加过深圳的国际文化产业博览会，多次斩获中国龙江文化艺术产业博览会佳绩。“这次获金奖的画作是我爱人缝的，《八骏雄风》也得了铜奖。”

　　坎坷的传承之途

　　“现在饶河会这个工艺的人不多。特别是会缝制的，太少了。”尤雪松道出了目前鱼皮画艺术的困境，“这些作品未来很可能成为博物馆的陈列品。鱼皮画技艺将来可能只有去博物馆才能看到。”

　　在非遗传承方面，国家每年会拨些经费。省级项目每年5万元，主要用于开班的传承费。尤雪松介绍，有一些非物质文化遗产的传承项目，她会去讲课，还会为学员免费提供鱼皮和工具。

　　除了开班，尤雪松认为讲座和展览也是推广鱼皮画艺术的好方法，最要紧的是，赫哲族人的传承意识急需提高。

　　赫哲族的捕鱼达人尤晓坤，有时会遇上加工鱼皮材料的人，一般都是买整条鱼回去处理。但比起处理鱼皮、制作鱼皮画，他还是对打渔和煮鱼更感兴趣。“文化这块我不懂。”

　　“赫哲族人得提高思想认识，体会到危机感。只有主动传承、保护，民族文化才有希望。”尤雪松说，“习总书记到同江考察之后，对赫哲族人的鼓舞很大。国家都这么重视我们民族，我们本民族的人，没有理由不把文化传承好。”

　　尤雪松说，为了传承赫哲族文化，还成立了专门的微信群。群里有老师讲课，还有网站供大家交流。通过比赛、汇演等形式来交流比试，提升大家对传承文化的认知感和紧迫感。

　　不过，她也坦言，鱼皮画技艺还要靠家族式传承。除了最基本的技术，有些技艺其实是不外传的。

　　“如果都传给外人的话，那我们的饭碗不就砸了吗？但是公益教学，该做的还是得做。”

　　新兴的后起之秀

　　“神秘，就只能用神秘来形容。”

　　刘志红是饶河另一家鱼皮画部落的老板娘。这个在赫哲族聚居乡——四排乡长大的汉族姑娘，对赫哲族的一切都充满好奇。说起初印象，她不假思索地说出了“神秘”二字。

　　“我做鱼皮画12年。我十一二岁时第一次看到，就感觉很神奇——鱼皮还能做成画，太神奇了。”刘志红说起这段往事，眼中闪烁着光芒。

　　她说，只要闲着，宁可不睡觉也会做些鱼皮画。部落开业五年，她几乎天天都在作画。

　　“它是属于我生命的一部分，假如上超市排长队，我一点儿不着急，就想我的鱼皮画，每时每刻都在想。”

　　刘志红在不断学习赫哲族鱼皮画传统技艺的同时，也思考着如何创新。她在传承赫哲族文化的基础上，在鱼皮画艺术中加入了一些汉族元素。“鱼，在汉族也寓意吉祥，有许多纹样和图案。所以如果能够相互结合，经过现代工艺加工，也很好。”

　　周雪不是赫哲族人，但同样对鱼皮画情有独钟，在创新方面有自己的想法。“如今的作品题材也会和饶河当地人文历史相结合。例如珍宝岛的风景、出土的乌苏里江陶罐等等。”

　　鱼皮画的传承队伍中，不再局限于赫哲族人。不同的民族，有不同的思考，相同的是，他们都希望鱼皮画技艺能够源远流长。

　　可期的未来之景

　　“说白了就是有没有增值空间。”刘志红认为，鱼皮画目前之所以存在局限性，是因为还没有打开市场，“我去大城市，人们都不认识这些东西，根本没听说过。”

　　为了推广产品，刘志红积极参加各地鱼皮画展出。今年一月，她的鱼皮画还入驻了深圳一个电子商务推广交易服务平台，以此打响鱼皮画的知名度，同时也扩大了生意来源。

　　“现在全国各地都能买到，上海、四川、山东，还有海南三亚。买之前加个微信就行。”

　　周雪则希望通过鱼皮画和饶河当地人文景观的结合来扩大传播：“我之前做的几幅小画都是反映美丽的饶河风景。未来可以让更多人知道我们饶河，了解饶河鱼皮画。”

　　为了弥补鱼皮画艺术在宣传上的不足，尤雪松认为，整合赫哲族所有资源，形成完整的生态园区，是目前发展文化最有效的方式。

　　“游人可以感受到赫哲族的吃、喝、游、乐、渔。在生态园区中先捕鱼，鱼肉可以吃，鱼皮用来做工艺品，吃完后能观赏萨满舞，走的时候再带走一些鱼皮技艺工艺品，把它作为一个旅游项目来做。”尤雪松建议，“把会赫哲语的老人尽量集中在里面，赫哲族的语言环境才能逐渐恢复。”

　　不过，尤雪松也表示，真正的实施要由政府牵头。但由于饶河县目前还是国家级贫困县，希望项目能引起省级和国家级的重视，从而缓解地方压力。

　　于她个人而言，不论鱼皮画艺术如何发展，她都愿意用自己的方式来延续文化。“我们家开的是一家商店，更是一个文化传习基地。”尤雪松说。