作为第十一届上海艺博会主题展之一、由上海艺术博览会和上海和悦瓷鸣艺术品公司联合主办的“和悦瓷鸣·上海当代陶瓷艺术家提名展”集中展示了中国当代陶艺的风貌。

　　张守智说:这次展览应该是中国陶瓷方向的一个转变,是对陶瓷艺术发展形式的大胆探索。当代陶瓷艺术家提名展与历年来举办的陶瓷展最大的区别在于，无论是“材质、工艺、手法、内容、还是观念都有很大的转变,不再突出瓷器上绘画,陶土制壶的传统大流”。

　　周玲在瓷雕的新绘装饰中，运用现代观念大量吸收中国最传统的元素，追求大俗大雅，她希望她的作品中国人感觉它很“现代”，外国人感觉它很“中国”。（图1）

　　干道甫的大青花作品出色地解决了布局，笔墨、色彩之间的有序联系这个课题。理性的结构布局搭建起画面的骨架，速度与激情还原了笔墨的韵动、火的再造，使其艺术的精神得以升华，他的大青花艺术无疑在探索中国青花艺术的现当代性表达的可能性方面作出了有益的探索。（图2）

　　《“东方红”拖拉机》系列作为“文革”时期技术象征的拖拉机承载了更多的历史意义，不仅有着强烈的视觉张力，更赋予观者更大的思考空间。钞氏兄弟的作品之所以能够成功，离不开材料的恰当选择和熟练的陶艺成型与烧造技术的运用，陶土这种材质本身就是朴素自然的，正好与表现的题材完美地结合在一起。（图3）

　　郑智君的作品要表现的是一个静止的、破碎的“乐器”中所包含的火的力量，这是种升华的力量也是一种悲壮的力量，陶的制作过程使这种力量得以表达，也使这种力量能够凝固下来。从这第一件作品开始，利用陶艺的特殊表现形式，来表达某种具有永恒性的状态和悲壮的情绪，也成为郑智君系列作品一贯的追求。（图4）

　　郭琛的雕塑作品中：铠甲、藤蔓、鲜花、女性头部、中性倾向的躯干……种种充满差异性的元素，被完美地交织到了一起，一切显得如此似是而非，却又惊人的和谐。在她的作品中：东方的古典气质与西方的巴洛克精神、时尚感与宗教感、恬静与华丽……种种特质被梦幻般混和到了一起，最终呈现出了某种祥和的高贵气质。（图5）