我已记不清自己孩提时是如何开始画画的，却见识了我5岁小孙子画画涂鸦的人之初。孩子用笔到处胡乱涂抹一通的初始，肯定远在学习写字之先。相比之下，识字、写字是一种理性化的认识手段，把自然的物象或含义，符号化地进入儿童的思维活动，加以存储，终究要繁复、枯燥，而画图是一种直观的感性表达。孩子们用图画表达对外部世界纯真的感受，物体、物象，甚至于什么也不是的一团乱线，那也是情绪和感情的宣泄，从手指的舞动中享受涂鸦的快感。再大一些的孩子，会边画边自语地编撰他自己心中的故事，即使矛盾百出，却也自得其乐，这无疑是玩具之外的另一种游戏方式。正是制约于思维能力和表达能力之间的差异，以成人无法比拟的童趣和纯真，产生一种稚拙美感，打动着人们的心灵。而它的表现形式是线条，这些无遮拦无次序无造作的线条，不正是隐喻着速写的源起?再追溯到数千年前，论及人类之初绘画艺术的起源，无论是外国原始洞穴的野牛壁画，还是分布中国各地我们祖先留下的岩画，也大多以线条构建了远古人类祖先的劳动生活和生命迹象。线条的艺术常被诠释为速写表现形式的本质，是否可以此设想，按概念划分人类的绘画艺术初始，不正是源于现在所称谓的速写?

　　我无意要抬高速写的地位，但在不少画家的心目中，速写确实有着相当的分量。至少在我的心中充满了对速写的感恩。我是一个中国画人物画家，早年在中学美术老师张文祺先生的启蒙下，14岁开始画速写，引领我跨入艺术殿堂，速写贯穿并维系着我的艺术生涯，成为我艺术上的终身伴侣。在我熟识的同道画家中，特别是人物画家，都颇有同感。我想这不仅仅是因为速写提高了我们的造型能力，也不仅仅因为速写是技巧层面的表现方法问题，而更感悟到速写是一种修炼，是一种培养锻炼艺术家以特有的视角对社会、生活、事物的观察能力、反应能力、理解能力、表现能力、动手能力、持久能力、处理能力诸综合素质的最佳手段。在画家艰辛的学艺过程中养成多画速写的习惯，从某种意义上说是到达艺术彼岸的必由之路。正是基于这种共识，速写已成为全国高等艺术院校入学考试的重要科目。如果你想成为一名画家，那么就先从速写开始吧。在数十年风云岁月后，当有一天你回首往事时，也许心中会涌出一句发自内心的真情告白：感恩速写。

　　（本文为《张培础速写》序）