今年金秋十月，是我国台湾著名画家沈耀初先生百年诞辰。他的家乡福建诏安举行纪念活动，我早先收悉先生公子沈秋农邀请，可惜正好事务缠身，不能如约前往。谨以此文聊表对沈耀初艺术人品的仰慕之情。

　　沈耀初先生出生在素有书画之乡──福建省诏安县士渡村，他的主要艺术创作和成名却在台湾。人生的境遇遭际，真的很难用言语道尽。一个偶然的所为，使沈先生赴台独居四十载，始终过着宁静清贫淡泊名利不求闻达的生活。当他的艺术日臻成熟并进入一个更高层面时，正值在台湾艺坛传统与前卫分极，他采取了一种长时期自我封闭的态度。然而，其对艺术的追求和探索之心并未放弃，由此生成一个“自以为是”的境界。先生用自己的传统文化底蕴独辟蹊径、推陈出新，他反复强调绘画生涯的最大苦楚即想求变而变不出。他耐得住寂寞，逐步形成了具有独特散淡意境的大写意风格。

　　记得上世纪80年代末，我曾在上海巧遇回大陆省亲并顺道沪上访友的沈先生，亲耳聆听他极具见地的画论，真是茅塞顿开。望着先生饱经岁月沧桑的神情，我不禁感叹生活和艺术的磨砺。那时观他作画，用笔随心，才疏学浅的我方知写意画也是包涵笔墨情趣而慢慢下笔，通过细细思索运腕流畅，直抒胸臆，才能驾驭整个画面的气韵而至酣畅淋漓。那次先生即兴画了幅四尺对开条屏《春柳双鸭图》，挥写笔墨落拓不羁，双鸭游弋，意态鲜活。先生的作品，简约趣味浓淡相宜，画面俊美若虚若实。实在是叙说那久久萦绕心头的思乡情结呵。

　　沈耀初先生在台创作的大量绘画作品，大多是故乡农村的景致，我们看《芦草螃蟹》《春水双鹅》等作品，散发着阵阵乡土气息，寥寥几笔挥毫透析出的是智慧的馨香。先生晚年终于完成落叶归根的宿愿，遗憾的是定居短暂，即驾鹤西去，以致现今大陆画界对先生了解甚微。好在本不从事绘画的沈秋农立志弘扬他父亲的艺术，让我们看到了沈先生更多的精品和他在写意画领域的成就。沈耀初先生曾自谦：“生长在农村，泥土气息甚重，未见过大世面，理论有限。”其实他的艺术凸现着传统绘画的闲情逸致，传递的正是中国文人画的文脉精神。