汪琨作为近代海派重要画家之一，很长一段时间内不知什么原因而被忽略。只是近几年来随着书画拍卖市场的逐渐有序规范，汪琨与他的书画作品才慢慢显露山水。绘画艺术始终无法脱离时代背景，汪琨这样的跨朝代的画家，他经历清末的动荡和进入民国的整个过程，本身就有一种理念和思维的飞跃。他自幼善画，喜欢笔墨情趣，成年后每见先贤古今雅士真迹、辄刻意临摹，包括款识印章亦仿得惟妙惟肖，这种功力积淀二十余年。难怪海派画风雏形之时，其因出众的才华与吴琴木、张石园被推为三大高手。

　　几年前，在浙江的一次规模很大的艺术品拍卖会上，我翻阅着图录，心里盘算着，有没有自己心仪的画家的作品。台上拍卖师不断地叫喊，一件件艺术品像流水般掠过，当报到汪琨的这幅只有一平尺的小通山水作品（见图）时，心里为之一动。那疏淡的笔墨和层峦叠嶂的逸气，透析着清末民初的文人气息，重要的是汪琨是那个时期的佼佼者，几个回合的竞拍终于归入我的名下，确有一阵欣喜扑面而来。有了他的作品自然也会对他这个人发生兴趣。回到上海后，首先请装裱师傅重新清洗挖裱，查阅有关资料以便对他和时代风貌有更进一步了解。

　　江西婺源人氏——汪琨（1877-1946），字仲山。长期居住上海，并从事艺术交流创作活动，早在宣统元年，汪琨就是艺坛活跃分子，曾参与发起成立以书画艺术补益于社会的豫园书画善会，除开展书画艺术创作交流外，还开创了书画团体参与社会慈善活动和会员经济互助的先河。当时的主要成员有钱慧安、蒲华、吴昌硕和王一亭等，汪琨的作用不可或缺。值得称道的是该会活动长达四十年之久，尤其是抗战结束后，汪琨一度任该会会长，可见他的影响之大。由此说明汪琨是画家同时也是社会活动家。1909年他还加入了上海宛米山房书画会，翌年，又成为上海书画研究会会员，当时曾代表江苏省参加南洋劝业会组织的画展，作品荣获优等奖，是对他的作品的一种社会认可。汪琨善画山水，兼工花卉，亦能画人物走兽。除了设色淡雅笔正墨醇外，又具有高古气息，堂堂正正。他还曾一度执教于1925年成立的上海艺术大学。

　　民国遗老遗少的传统文化渐渐远去，汪琨的笔墨情致依然飘香，疏淡的笔意传递着高古气息不时散发着情思，道出了文人画不会式微，至少目前不会。随便一挂便有了阵阵典雅和悦之气，我倏忽间感悟到汪琨画里的尘外空明，那是对天高云淡的依恋。