海上著名书法篆刻家陆康先生，尤以元朱文和鸟虫篆为时人称道。我原本不喜欢繁复的鸟虫篆，觉得多少有点矫揉。而陆康的鸟虫篆，巧妙化用周秦战汉青铜器与玉器的纹饰，气质清宁，不偏不倚不枝不蔓而又姿态横生。印面上鸟飞鱼跃，宛自天工，竟毫无造作之态，一如他轻松化繁为简、举重若轻的大家气度。凝神细观，荡漾的点画之间，更穿透着一种大欢喜和大寂寞，若带有高贵而静谧的忧伤，由古而来今。犹如一切繁华绚烂，终归于寂寥与虚无。  

　　陆康说，篆刻最重要的是以刀代笔，令笔下有篆意，刀下有笔意。这一方面，他认为赵之谦、吴让之、邓石如、吴昌硕都做得好，把冲刀的猛利挺劲与切刀的含蓄浑穆融为一体，将刀法和笔意表现得淋漓尽致，从而推动了“印从书出”的篆刻刀法观念。其他如钱瘦铁、来楚生等也甚为出色，以刀法传笔法，各臻其妙。

　　朋友们最欣赏他随势生姿、既富金石气象又有装饰意味的隶书，个性独特鲜明，遥遥一瞥即可辨识。其用笔从容俨然，气度清刚，而笔画之间神气相接、圆转宛通，一如内心之开阔自由，又细致到不留瑕疵。一卷既成，风云迭起，有种水流花开的自在与欢喜，亦有子夜听雪的静穆与清寂。这正是他为人处世之写照，干净、开阔、丰富、通透，既飞扬随性又规矩平和，所谓绚烂至极复归平淡是也。

　　陆康认为篆刻与书法相通，他说“功力是基础，写意靠性情，气势靠胸怀，文气靠学问”。而开宗明义，第一是要做人。祖父陆澹安教会他处世淡然之心境，谢之光则告诉他快乐生活之趣旨。而书法篆刻，又与个人的生活经历密切相关，一如他兜兜转转，四海浮沉，最终沉淀下来，复归平静。他一直向往弘一的境界，即平淡天真，自然而然，无法而法，也相通于谢之光说的“要带一点十三点”，刘海粟所诲“要自然啊”！真性情者，往往最近天性，仿佛转回儿童的澄明境界，无所依傍、抛却技法而心手合一，从此天地两宽，则有神来之笔。