巨大的考验 

　　连日来，上海交响乐团已先后在慕尼黑海格力斯音乐厅、纽伦堡名歌手音乐厅、埃因霍温音乐厅、杜塞尔多夫市政大厅等举行音乐会。上交中提琴演奏家郭玮埼说：“每个音乐厅的音响环境都非常棒，坐在舞台上都能感受到乐队声音形成的整体包围感，让演奏员们完全置身于音乐之中非常投入。听众反响热烈，当然也在情理之中了。”在这些音乐厅里，记者无论是坐在前排还是到最后一排，都能感到舞台上传来的乐声十分均匀与灵敏，乐队如稍有参差不齐，就都会被听得清清楚楚。因此，在这样的音乐厅演出，对乐手也是巨大的考验。为了适应不同的音响环境，上交每次演出前的走台时间也大为延长，指挥余隆反复要求大家要控制好心理节奏，注重相互倾听和体现音乐表情。演了5场音乐会，上交的乐手们都很有感触，长笛首席胡喆认为：“如果上交音乐厅的音响指标也能达到这样的标准，那将会对乐团建设产生积极的影响。” 

　　独特的音响 

　　昨天，记者在参观正在建造的汉堡市易北河音乐厅时，担任音响设计的丰田泰久证实:“德国的交响乐团全球著名，除了拥有深厚的古典音乐传统之外，音响环境优秀的音乐厅，也是促使乐团保持稳定水准的重要因素之一。”这位为洛杉矶迪士尼音乐厅、圣彼得堡马林斯基音乐厅、东京桑德利音乐厅等设计音响环境的大师，还为上海交响乐团音乐厅进行了音响设计。他认为：“优秀音乐厅的音响环境非常敏感，乐手演奏时不需要把力气花在提高音量上，而是更多地倾注于音乐感情的表现，可以更为淋漓尽致地诠释音乐的内涵。欧洲的优秀乐团大多实行驻厅模式，不同的音响环境，还能促使驻厅乐团形成自己的独特风格。”他介绍说，建造在港口仓库建筑上面的易北河音乐厅，将更注重具有亲和力的音响环境，让听众与乐团、听众与听众加强心灵的感应和交流，今后的驻厅乐团将会让听众感受到音乐之家的氛围，同样，上海交响乐团音乐厅投入使用后，也将为听众营造独特的音响气质。

　　鉴赏的能力

　　经常在国内外演出的上交演奏家们，对不同音响环境的音乐会效果颇有自己的理解。胡喆感慨地说：“国内不少花巨资新建造的剧院，多数拥有所谓的专业音乐厅，虽然外形和设施很豪华，却很少愿意花钱进行专业音响设计。在有些音乐厅演出，由于反声过于迟滞，音响环境不尽如人意，坐在舞台上的乐手不得不竭尽全力演奏，各个声部之间相互都很难辨清，台下的听众又怎能享受到满意的欣赏质量?”事实上，即使是上海的各个音乐会演出场所，听众席不同区域音响效果相异的状况也普遍存在，在有的场所听音乐会，音响效果混沌一片，乐手错音冒泡也会被淹没，确实很难提高乐团的表演实力，也难以培养具有音乐鉴赏能力的听众。 

　　资深记者杨建国(本报汉堡今日电)