刘松年，南宋画家。钱塘（今浙江杭州）人。住清波门（当时俗称“暗门”），故人呼“刘暗门”。生卒年不详。但知宋孝宗淳熙 (1174-1189) 时为画院学生，光宗绍熙 (1190-1194) 年间为画院待诏。师从张敦礼。张是李唐的学生，所以刘松年可称是李唐的再传弟子。但是他似乎并不欣赏李唐后期作品的简阔、奔放，水墨淋漓，却反而在李唐中年的细腻中融入界画技法，更趋精细清润。相传他初次参加画院考试，试题是“万绿丛中一点红”，他画了一轮红日涌升于万顷碧波中，构思巧妙。与李唐、马远、夏圭同列“南宋四大家”。

　　《四景山水卷》是刘松年的代表作，绢本，共四段，每段均纵41厘米，横69厘米，设色画春、夏、秋、冬四景。这里介绍夏景。图绘水边虚堂，柳荫覆盖，主人端坐堂上，一小童侍旁。堂前有一水榭伸入水中，水面漂浮点点荷叶，与堂前湖石旁满枝盛开的蔷薇辉映，点明了盛夏的季节。水面开阔，似有阵阵凉风飘拂，是那么的令人惬意。后面的庭院，错落在山石和树丛中。厅堂水榭，以界画法精细刻画，屋檐廊柱，扶手栏杆，一丝不苟，工致逼真。山石以李唐惯用的斧劈皴绘就，淡墨层层积染，质感硬朗。树叶近的用双勾，变化多样，不厌其繁；远的则用笔尖横扫，又有同时代马远的影响。远山以渍染法，从上向下淡化。底下皆虚去。总体依然是李唐的风格，但由于楼阁以界画法刻画精致，于是整幅画的勾、皴、染也随之更趋工细，不过整幅画仍然以山水风景为主，楼阁仅是画中之景物。刘松年的这种不厌工细，追求极致的绘画风格，确实透出唯有皇家画院才拥有的雍容华贵。

　　而这一点，却正成为南宋院体画被后世文人鄙视之处。其实放开眼量，这只是两种不同的绘画风格而已。何谓“界画”？“界画”即“界划”，原本是指用界笔直尺绘制宫室、楼台、屋宇等建筑物的结构图，要求每一部分的构成都必须细致、准确，合符真实。后来成为中国画“十三科”中的“界画楼台”一科。界画中的楼阁，代表着人类留在大自然中的建筑的极高水准，代表着人类的智慧，所以历来为大众喜闻乐见。隋代的界画已经画得相当好。《历代名画记》中评展之虔的界画说：“触物留情，备皆妙绝，尤垂生阁”。此后唐代的李思训，五代的卫贤，宋初的郭忠恕，元代的王振鹏、李容槿，明代的仇英，清代的袁江、袁耀等等，代有才人。其实，作为一种探究物之理的绘画技法，界画对于初学画者也具有相当的意义。《芥子园画传》就指出：“画中之有楼阁，犹字中之有九成宫、麻姑坛之精楷也。夫界画犹禅门之戒律也，界画洵画家之玉律，学者之入门。”历代的界画，留下无数宏伟的古代建筑，令后人遐想。