传统元素新演绎

　　近来，戏剧编导纷纷注重从传统文化中挖掘宝藏，辅以创新演绎，构成“传统新话剧”。来自北京三拓旗剧团带来的《水生》，以中国戏剧活化石——傩戏为主要表现方式，展现了《聊斋志异之王六郎》的水鬼故事。通常，看一遍的观众未必看懂，但是都被各色面具以及融合京剧肢体表演、评弹背景音乐、扇舞等的丰富呈现“惊着”了——不曾见过如此了不起的样式，却偏偏是千百年来就存在的传统元素。据悉，有相当一部分观众看了第二遍，并事先做了功课，这样就能看懂大半。

　　与挖掘、复苏傩戏不同，相声剧在相声的基础上，利用戏剧架构把一段段相声天衣无缝地串联成剧。《在旅途中说相声》作为台湾表演坊第7部相声剧继续票房大卖，而“相声剧”已成为全国大学校园里最常见的话剧表演形式。

　　观演具有全球观

　　中国话剧史专家丁罗男分析，“传统新话剧”的流行，基于编导和观众日益提高的审美力——双方都具有国际视野了。戏剧编导不再满足于赢得国内市场，也经常放眼国际戏剧节；青年观众中不乏“海归”——他们更具有爱国精神，所以希冀看到传统文化在舞台上发扬光大。

　　《水生》导演赵淼透露，其实该剧是在去年法国阿维尼翁戏剧节上首演的，他对自己的要求就是要做一出基于传统、形式创新，但是又能让各国观众都看得懂的肢体剧。观众蓉蓉刚从法国留学归来，她说在海外的留学生都特别有民族自尊感，相当关注本国文化如何走上国际舞台这个话题。因此，回国后“海归”都会主动搜寻具有中国元素的演出，如果形式新颖当然更加吸引人。

　　实力主创号召强

　　在将近50台预售话剧中，最受欢迎的是《青蛇》《韩信》和《贾宝玉》这三出戏码。除了具有显而易见的传统元素之外，强劲的编导演班底也是票房出众的重要因素。《青蛇》的导演是田沁鑫，演员中包括袁泉和秦海璐；《韩信》编剧是喻荣军，由上海话剧中心出品；《贾宝玉》则由众多文艺青年追捧的林奕华导演，何韵诗主演。

　　这些在戏剧编导演领域都有相当建树的人物，和青年艺术工作者一样，也聚焦传统题材，而他们的艺术创造力又会赋予传统元素以全新的表达。导演石俊在分析这股戏剧舞台风潮的同时，也“揭了短”：“熟悉的题材，也会降低市场风险。只要一个剧名，就能让观众觉得自己知其一二。”不过，相信著名导演、编剧和实力派明星的参与，会让耳熟能详的传统故事看起来簇新。

　　本报记者  朱光