更新有空间

　　市民如果关注“上海之春”，就会发现今年这个为期三周的音乐节，仅纳入展演板块的音乐舞蹈专场，就多达52台，数量不仅为历届之最，规模也超过了秋天举办的中国上海国际艺术节。显然，在加快文化发展步伐的今天，政府加大投入、各方全力参与，促使这个我国最早举办的音乐节，发生了格局扩展、内容增加的变化。

　　变化虽然大，宗旨却依然，每年“上海之春”力推新人新作，在本届仍得到了重点体现，一大批新人新作纷纷亮相。然而，亮相仅仅是培育新人新作的第一步，要把新人新作培育成熟，在更新办节机制方面，还有很大的空间。

　　新作要传播

　　赵晓生的《简乐四章》，26年前首演于“上海之春”，本届终于得到了第二次演出的机会。尽管这位老教授对这次演出的效果颇为赞赏，但一部作品这么多年里只能演2次，让人总会心存遗憾。

　　事实上，每届“上海之春”都有10多部甚至数十部新作首演，虽然近年的“上海之春”实行了复演历年作品的做法，但仍然有一大批作品首演过后就销声匿迹，实际上造成了艺术生产力和艺术资源的浪费。因此，有不少人建议：“上海之春”应实行参演作品评审和推荐的机制。经过评审具有潜力的新作，才能参演“上海之春”；被公认为优秀的佳作，向国内外职业乐团进行推荐。如此运作，既为新作提供公演机会，也可弥补乐团新作匮乏的缺憾。同时，“上海之春”不能局限于一次性公演，还可设立网络音乐资源库，利用在线欣赏、正版下载等传播渠道，介绍和推广新作品。

　　新人需培育

　　数十年前音乐会寥寥无几，新人登台就会引起关注，这种情形如今早已不复存在。因此，尽管有大批新秀出演于各台音乐会，让听众能记在心里或者引起社会关注的，却是凤毛麟角。虽然艺术新人崭露头角，并不追求娱乐选秀的轰动效应，但也应该在持续性的培育之中，让新人成为大众喜爱的舞台主力。因此，“上海之春”的新人展演，同样需要设立评选机制，对脱颖而出的优秀新人予以助学奖励或演出资助，并建立演艺人才资源库，向国内外职业团体重点举荐。事实上，这个模式已在本市多家剧院被证明行之有效，如能成为“上海之春”的办节机制，无疑将为人才走向成熟，开辟了一条充满阳光的大道。 资深记者 杨建国