海上“留泓簃”主陈世中先生，乐此不疲于丹青绘事，挥毫泼彩。几十年来孜孜以求，在花鸟画界取法高迈，变法融通，风格卓然。

　　近年来，陈先生为开拓新的创作空间和艺术领域，涉足于瓷画艺苑，欣然出任江西景德镇陶瓷艺术院艺术顾问，“丹青不知老将至，”远赴瓷都创作了不少瓷器画。这种跨界之举，或者说是“移情别恋”，却为海上展示了一道令人耳目一新的艺林风景线。

　　丙申新春，梅香馥郁，水仙俏丽，万象更新。在陈先生的画室，见到了新近出炉的一批瓷盘画，既有鲜明酣畅的国画笔墨神韵，亦有浓郁独到的瓷釉绘画特色。在瓷盘上作画，不同于常规的在宣纸或绫绢上施艺，而是以釉为色，以胎为纸，这就要对新的材质有相当深入的了解和全面的把控。经过不断的探索和反复的尝试，陈先生对瓷画表现形态和艺术效果了然于胸，得心应手而挥洒自如。

　　瓷盘画的主要载体是瓷胎，而其施画的媒介是釉色，经过窑中高温烧制后，会呈现出风情万千、光彩陆离、耀人眼目的美感体验。因此，瓷画又被称作是“火与土、釉的艺术”。陈先生的此批瓷盘画釉色相当瑰丽多姿、五色缤纷，其晕化变幻莫测，比宣纸上的色彩更为富丽堂皇而细腻微妙。如《春之韵》，其色彩效果既有国画泼彩般绚烂，又有粉画般的明艳，亦有油画般的光影，其釉色经过窑火的洗礼焙灼后，可谓是极尽色彩之魅力。而《白鹅》就从绚烂复归简淡清逸，薄薄的釉色，浅浅的勾勒，红红的鹅冠，使釉色组合浑然一体，如瓜皮绿、胭脂红、柠檬黄等多种釉彩沉静中见流动，传导了一种“清水出芙蓉”的诗意。《鱼乐》则将抽象写意与工笔勾勒集于一体，釉色浪漫的泼洒，色韵重叠的混合，营造了浑朴浓烈的氛围和恣肆豪放的场景，而鲤鱼则以精细灵动的笔触凸显，动静对应，釉色灼烁。

　　瓷画的釉色，是一种玻璃薄层，由矿物原料、化工原料配合而成，可以产生一种极富色感气韵和立体凹凸的肌理效果，陈先生善于应变与把控，充分发挥了这种釉彩的肌理质感和视觉体验。如《双鸟》利用大色块的蓝绿呼应，墨线纵横，双鸟相依，使整幅画面肌理华润，敷色变幻，釉质丰腴，可谓是“淡抹浓妆总相宜”。《红叶松鼠》，将釉彩肌理演绎成枫叶含丹的秋色，如层林尽染般的绚美，小松鼠的赭色与之相映成趣。《梅花小寿一千年》主体采用了釉色没骨大写意法，梅桩虬劲粗犷，弥散出岁月沧桑之感，洋溢着时光红尘之恋，颇有俏不争春的高贵。梅花则墨色点缀，冷艳飘逸，小鸟临石闻香，其釉彩滋润秀美，妍丽静谧，都具有釉彩交响的质感风情。