筝乐跨界

　　在可容纳一二百人的思南公馆里的小舞台上，左侧坐着上海书法家协会主席周志高、上海民乐团团长罗小慈及电台主持人阿彦，右侧则是演出区。一位曼妙女子正在以令人耳目一新的技法弹奏古筝。她一手如滚轴般拨弦，一手敲击琴身“幻化”拨弦乐为打击乐……“高山流水”不再是古筝的唯一“性格”，流行时尚也成为民乐的新标签。

　　他们身后的投影，则是山水泼墨。据罗小慈介绍，这首名为《墨戏》的古筝曲，以筝乐展现了书法的滴墨流动意象。随后，筝与大提琴“琴瑟和谐”地演绎了一首《静夜思》，筝与萧共鸣的《如梦令》，筝与打击乐互动的《绽放》等，均刷新了观众对“民乐”二字或喜庆或悠远的固有印象。衔接每个节目的，不单纯是主持人的串联，还包含周志高、罗小慈对书法技艺、民乐演奏，以及这些技法的解读、背后的艺术底蕴、创作背景以及与生活的关联。

　　导赏普及

　　由上海民乐团与上海音乐厅携手承办的首届“思南赏艺会”，在举行开幕演出后，定于4月15日至6月3日期间的每周日下午2时举办，共计8周8场，旨在以各种跨界形式，展现民乐的丰富性格与色彩，并以此融合多种传统文化，如戏曲、诗歌、茶道、香道、文学等。市民可通过网络报名预约，免费参与。现场除了名家演示之外，更注重导赏、导聆、导览等普及环节，在节目与节目之间，融入解说解读，讲述台前与幕后、演员与生活故事。

　　赏艺会对观众的要求比剧场宽松。为了达到普及效果，允许观众拍照、录音、录像，把名家解说带回家。这比其他在商圈里流动、快闪的表演形式，更能入脑入心。当下，文艺演出活动相当吸引市民，但是如何使效果更好,还需探索。赏艺会的出现，让市民多了一项选择。

　　传统创新

　　赏艺会这样的空间，其实也可以看作是海派文化创新发展的“发动机”“实验室”和“小剧场”。与一二百位观众零距离互动，对演出形式、内容和品质的要求，与大剧场是完全不同的，亲和力、互动力在这里显得尤为重要。

　　专业院团可以在这里探索适合小剧场演出、顺应新时代的传统文化艺术新形式。“演出+”也是这里提倡的新概念。每场演出必跨界，必是一种形式与其他形式的合作。而且，演出并非小节目的简单拼凑，而是在符合艺术规律的前提下，尝试导赏、演出与体验的三度融合，让观众切身感受中国文化艺术的审美趣味。　　　　　　 首席记者 朱光