春光明媚，正是拍摄花卉的好时节。花卉摄影是大家喜闻乐见的摄影题材之一，花卉摄影创作亦是我摄影创作的专题之一，我在花海里遨游20多个年头，曾在2000年8月由浙江摄影出版社出版专著《花卉摄影》，2001年1月再版，并被评为全国优秀图书。在2005年8月出版专著《荷花摄影》，并于2006年再版、2007年第三次再版。

　　一年四季，花有种种不同的品种、造型和五彩缤纷的色彩，春季的花更是繁花似锦，目不睱接。

　　花卉摄影可分为户外和室内两种摄影方法进行，户外花卉摄影利用各种不同光源全方面观察与构图，利用自然光拍摄。而室内花卉摄影则利用窗户、阳台的光源，然后对花卉布局、修剪，配合道具及背景，选择最佳角度，也可加辅助灯光拍摄，这样一幅幽雅的室内静物花卉图诞生了。我们在拍摄时要注重不同花卉细节体现不同花卉生命之美。

　　（一）花卉摄影的工具

　　根据花卉造型以及表达的主题、角度，可采用标准镜、长焦镜、微距镜。长变焦镜适用捕捉拍摄细节，使画面更具景深感，长定焦镜会让细节更加清晰、雾化更迷人。中焦镜适应近距离拍摄。另外，花卉的局部构图往往会产生美丽的图案，采用微距镜摄影会产生意想不想的效果。

　　三角架是必不可少的辅助工具，它可以使画面更加清晰，另外在多重曝光等创意摄影时尤为重要。

　　喷水壶是花卉摄影的另一个重要辅助工具，在创作花卉摄影作品时，喷上几滴水珠，使花卉有水淋淋的妩媚动人之感；

　　背景板可以让画面简洁，营造国画的效果；

　　手提灯光作为辅助光源，可在光线不足的情况下，让要表达的主体更加突出，从而弥补阴雨天气光线暗淡的不利条件，在打灯时不断晃动，以免花卉局部曝光过度。

　　（二）构图

　　不同的生长环境使我们的摄影创作条件不同，

　　不同品种的花卉又会让我们看到不同的亮点，展示其亮点是创作者的首选，比如以色彩鲜艳取胜的、以多姿的形态展示的、以曲折的线条吸引摄影人的，我们根据不同的条件决定采用不同的方式，抓住花朵本身排列的图案美、形式美，从而思考采用仰视、俯视、平视，不同的视角，会产生不同的画感，根据自己需要表达的主题来确认需要采用的视角进行构图。

　　拍摄时，尽可能举一反三，找到最具创意的构图。避免将图片拍成花卉的“大头照”，注意变换不同构图法则，比如黄金分割、井字型构图、对角线构图、S型构图……充分运用“密不通风、疏可奔马”的国画构图法则。

　　（三）用光

　　摄影就是光、影的艺术。摄影讲究影调。在花卉摄影的用光时，尽量采用漫射光源的采光方式，一般认为顺光下的花卉布光均匀、质感平淡；逆光下的花卉轮廓鲜明、但主体混沌阴暗；侧光中的花朵生动鲜艳，画面质感鲜明；顶光照亮的花卉，反差强烈，视觉感苍白。

　　所以，应该尽量避免在正午以及光源强度较大时拍摄花卉。光线柔和，漫射光源丰富的时候，一般选择晨光，侧光，花卉经过露水滋润，花儿更有生机，是拍摄花卉的最佳时机。

　　另外光圈的掌控亦是很必要的，根据自己的创作主题，决定采用不同的光圈，小光圈、慢速度使花蕊层次清晰，大光圈、快速度使花朵与背景产生虚化。

　　（四）画意、情趣摄影

　　运用技术手段表现意境美，采用多重曝光，虚实结合，创作出不同画意的作品。利用花卉周边的环境营造的意境，延伸其画面表达的主题。注意花卉与小昆虫、蜜蜂、蜻蜓、蝴蝶、小鸟、水面、天空等的组合，使画面更生动有趣。

　　（五）后期处理

　　后期处理，也就是第二次创作。

　　简化背景、突出主题，调整色彩的饱和度，追求自己的影调。裁切画面，切忌贪大求全；画面补缺、添加书法文字，使作品更有韵味。

　　本版摄影： 姚和兴 陆耀康 孙景根