穆洛娃曾于1975年获得维尼亚夫斯基国际小提琴比赛第一名，又于1980年、1982年先后赢得西贝柳斯比赛和柴科夫斯基国际比赛第一名，令世界为之震惊。此次音乐会曲目安排以一首巴赫、一首巴洛克之后作曲家的作品交替演奏。巴赫以外，涉及的作曲家包括普罗科菲耶夫、乔治·本杰明和日本作曲家滕仓大，更有一首特别的无伴奏爵士风格的小提琴曲——《巴西》，这是由穆洛娃与已故意大利指挥大师克劳迪奥-阿巴多的儿子米沙·穆勒娃·阿巴多所作。

　　对应演奏曲目的安排，穆洛娃在这场音乐会上使用了两把至爱名琴，一把是制于1723年的斯特拉迪瓦里小提琴“朱尔斯·福尔克”（现代弦），一把是瓜达尼尼小提琴（羊肠弦）。“朱尔斯·福尔克”用来演奏当代作品，而瓜达尼尼小提琴则绞上羊肠琴弦，以巴洛克风格演奏巴赫的无伴奏帕蒂塔与奏鸣曲。

　　2年前，穆洛娃曾在社交媒体上吐槽上海乐迷在演出时用手机拍摄现场。这次，为营造一个良好的观演环境，观众入口处专门贴了一张特别提示，用黑色加粗字体说明，本次音乐会无中场休息，演奏曲目期间请勿鼓掌，迟到观众及中途离场观众需站在最后一排聆听本场音乐会至结束。现场观众极为配合，演奏曲目的间隔期间，竟真无一人鼓掌，迟到观众也均站在一楼后排和二楼两侧，无人走入观众席入座。唯一算得上插曲的，可能就是演出间隙观众心照不宣的集体咳嗽，不过这也没什么好大惊小怪的，毕竟没有哪条演出礼仪是禁止观众在非演奏时段咳嗽的。

　　演出结束后，穆洛娃没有更换演出服，就直接来到了贵宾室接受媒体采访。看得出来，她对这次演出非常满意，毫不吝啬对上海音乐厅的赞美。穆洛娃表示，上海音乐厅的风格和她在意大利见过的很多古老剧院非常相像，但往往意大利的剧院声效比较干，而上海音乐厅完全没有出现这种情况，更没想到容纳了一千多名观众的观众席能与舞台的互动感这么好。她一改冰美人的严肃面孔，热情地说：“上海音乐厅实在是太棒了，这里是我最喜欢的地方之一。” 

　　本报记者 赵玥