鲜活形象贯穿始终

　　从上海赴美深造获得哥伦比亚大学作曲博士学位的葛甘孺，长期从事现代音乐创作。受上海爱乐乐团委约，这次他的两部作品尽管都是中国题材，表现方式却融入了前卫、先锋的音乐技巧。不过，听了他的简短讲解，听众了解到《蝴蝶组曲》是献给他的老师、作曲家陈钢的作品。陈钢与何占豪创作的《梁祝》中，蝴蝶成了梁山伯与祝英台爱情结局的美好象征。葛甘孺以此为形象，用他擅长的音乐语言，描写了蝴蝶自由飞翔于花草丛中，与黑暗反抗、以死殉情的乐段，蝴蝶的鲜活形象贯穿始终。听众在短短12分钟左右的乐曲里，真切地感受到了他对老师真诚音乐之心的敬仰感情。

　　战争气氛波澜壮阔

　　三个乐章构成的《霸王别姬》，是一部24分钟的大型作品。他用生动的介绍让听众清晰地理解了作品的形象特征和规定情境。因此，当张亮执棒的上海爱乐乐团奏响第一乐章“十面埋伏”，听众很容易进入波澜壮阔的音乐烘托的战争气氛之中，琵琶曲的熟悉乐句被管弦乐队演绎得气势十足，似乎更具感染力。转入第二乐章“四面楚歌”，葛甘孺用现代音乐的表现手段侧重刻画霸王项羽虽豪迈也多情的内心，用四个音符组成的音型被乐队声部不断重组、反复表现，描写了项羽在重重包围之中的孤独之情、背井离乡多年的思亲之情、与虞姬生离死别的凄凉之情。第三乐章“剑舞”，急管繁弦挖掘了虞姬的妩媚多情和幽怨诀别，受到百般折磨的项羽目睹爱人自刎，在大提琴声部奏出的无奈中又反身投入残酷的厮杀。

　　音符组成生动故事

　　从葛甘孺的讲解中掌握了音乐形象的情感进程和旋律特征，再聆听音乐用想象“构造”形象的戏剧命运，听众成了音乐作品的“三度创作者”，也使抽象的音符组合成了生动的故事。葛甘孺说：“现代音乐再前卫、先锋，作曲家一定是先捕捉形象，在感动自己的同时进行创作，因此，技巧只是表达自己情感和灵感的工具。而听众了解了作曲家表述的内容和方式，就会在规定的音乐情境中自由发挥想象力。所以，通过讲解进行沟通，是现代音乐亲近听众的重要渠道。”如果其他新作品上演时，都能像昨晚上海爱乐乐团邀请葛甘孺当场讲解自己的创作思路，那么，这样的音乐会也许会吸引更多的听众。 

　　资深记者  杨建国