表演抽象  不明所以

　　三面用布栏围起的舞台上，10位穿着紧身衣的男女演员不停地跳跃，似乎在表达情绪，又像在交流情感，却又看不出前因后果。从纯欣赏的角度观看这台演出，演员们形体修长优美，肢体语言连贯流畅，动作熟练到位，表情也十分投入，但《本质》这个节目名称很难与演员的舞台表演“对上号”，抽象的名词和抽象的表演，令观众莫衷一是。

　　事先了解  有助欣赏

　　事实上，就如聆听交响音乐会，若事先做了功课就能提高欣赏效率一样，观看理念比较抽象的《本质》这类现代舞，最好事先也要对编导创作风格、舞团表演特色等做一番预习。兰登舞蹈团由编导韦恩·麦克格雷戈尔创建，他也是《本质》的创作者。此人善于从传统芭蕾程式中提取高难度技巧编排舞蹈，通过舞者几乎达到体力和能力极限的表演，来产生震撼观众心灵的力量。因此，兰登舞蹈团的节目追求的是整体的氛围感受和表演的力度，并非具体的形象或戏剧情节。

　　情绪变幻  自由想象

　　《本质》便是如此。一开始，演员们在充满古典韵味的弦乐重奏、独奏中表演的芭蕾，虽不是程式化的双人舞、群舞，但古典芭蕾技巧高密度地交替出现，使得舞蹈的气息既典雅安详，又蕴含着躁动的元素，屏幕上出现的那条奔跑的狗，似乎是一往无前的寓意。30分钟后，男女演员们脱掉了白色T恤，肢体的线条更加清晰地编织起舞蹈的组合。此时，原本典雅宁静的弦乐，逐渐转换成了由大名鼎鼎的酷玩乐队演奏的摇滚乐、电子乐，舞蹈的节奏开始强烈地震荡，舞台氛围在经常响起的噪声中变得不安和紧张，却又散发着现代城市的亲近气息。

　　从静到动，从遥远到亲近，从安详到紧张，这部舞蹈作品以对比性的结构编排，让观众隐约感觉到立意和情绪的变化。也许，现代舞就是让每位观众在欣赏体验中，去展开属于自己的想象。但是，对于习惯欣赏传统舞蹈和芭蕾的中国观众来说，如果在上演如此抽象的现代舞之前，能举办一些普及讲座，欣赏效果一定会更好。

　　资深记者  杨建国