说起来，姜德溥是第一批由新中国培养的画家。1950年他考入原国立艺专（即今之中国美院），得到了黄宾虹、潘天寿、林风眠、关良等大师的亲炙。但他的艺术征途并没有因此而一帆风顺。毕业后，他被分配到了北京中央建筑工程部，曾参与武汉长江大桥的艺术设计工作；后来为了能进行美术创作，又主动要求调到湖北省美术创作室。

　　1956年美术界搞起了“职业化”运动，他为了可以全身心地投入美术创作，向组织申请了职业化，于是成了新中国成立后最早自谋生路的职业化画家之一。不料，职业化后来反而使他成了体制外的“非专业”画家，长期处于美术界的边缘，寂寞耕耘。

　　他回到上海后，追随他崇敬的刘海粟、朱屺瞻等前辈学艺，从而打开了艺术灵感之门。但这些老先生带给他的艺术理念，却与他所处的时代有些格格不入，于是显得更寂寞了。

　　改革开放之初，他和一些年轻画家一起创办了民间艺术团体草草社，进行艺术创新探索。这个团体中涌现了不少名家，如陈家泠、仇德树、曾密等，但姜德溥依然默默无闻。

　　寂寞从来没有让姜德溥对艺术探索有丝毫放弃。国门打开之后，他看到了世界艺术之纷繁，也体会到中国艺术家谋求突破和被世界认可的焦虑。他一直坚持油画与国画的同步探索，后来逐渐从传统水墨走到重彩，探寻出带有抽象精神的中国山水，但他画中的抽象并非西方的抽象，而是缘于中国山水皴法以及书法的抽象，蕴涵着浓浓的传统意韵，同时涌动着活泼泼的时代精神（见图）。

　　姜德溥说，他一直记得赵无极在中国改革开放之初曾寄语国内艺术同行——中国艺术家要立足于世界，一定不要忘了依靠中国文化的元素。本报记者 林明杰