上周末，来自全球的6万多种童书新品亮相上海世博展览馆，为申城小读者带来一场童书嘉年华。与以往相比，今年童书展期间，向经典致敬成为业界的共识。由二十一世纪出版社集团联合麦克米伦出版集团、阅文集团推出了针对青少年（13-17岁）阅读的中文原创文学奖。中福会儿童剧院推出的原创儿童剧《一只想飞的猫》，改编自著名儿童文学家陈伯吹的同名代表作，也是向这位儿童文学大家致敬。

　　不少诺贝尔文学奖得主都曾为孩子写过儿童文学作品。这些大家写的童书，随着时间的流逝，逐渐沉淀为难以逾越的经典，为无数孩子的成长插上了想象的“翅膀”。反观近年来国内的童书市场，不少图书的内容仅仅是靠复制粘贴拼凑而成，“拔萝卜”“狼来了”，改头换面，或者加点立体效果，就马上身价倍增。然而，这样大同小异的故事集，除了消遣外，对于孩子的成长没有任何帮助，更不应成为儿童文学的首要指标。

　　对许多儿童来说，并不能将生活经验和经典作品中的知识联系在一起，因而更需要有关机构能够根据中国儿童的实际情况，来引进相关书籍。像近年来陆续引进的《托德日记》《宠爱珍娜》《说出来》《布鲁克林大桥》等，不仅弥补了少儿出版中的结构性缺失，在出版界、文学界引发大讨论，还在读者中产生了巨大的反响。中国作协副主席高洪波认为，打造少儿阅读完整生态链，为广大的青少年读者提供优质的阅读内容，已成为社会各界特别是少儿出版界的使命与责任。

　　通过经典作品，美与丑、善与恶、真与假、高尚与卑鄙、正义与邪恶等，能让孩子了解并明辨是非，无疑对其成长大有裨益。不少业内人士呼吁，为孩子创作的作品，不应停留适应儿童的阅读心理上，而是在更高层面上通过经典的力量帮助孩子成长。作品中，更应体现人性之美、人性之崇高、人性之担当，以优秀品质让成人和儿童连接起来，并真正帮助孩子成长起来。

　　生活中真实的场景和问题，在经典作品中无处不在，这既能让儿童体会到成长的喜怒哀乐，也能让父母更好地理解孩子的世界。虽然技术的发展，让孩子从电脑、网络、iPad等媒介上看到经典作品，但是读屏和读书对孩子的影响不可同日而语。传统的阅读让孩子在文字之外有更多的想象，而读屏可能只是感官刺激：画面越绚丽，音效越刺激，越不利于孩子专注力养成，让他们慢慢失去想象能力。

　　对于儿童来说，兴趣和爱好永远是第一位的。孩子不喜欢阅读，很多时候是没有碰到让他们感兴趣的作品，以一种孩子能够接受的方式，将孩子所不能理解的世界呈现在他们面前；让大师的经典，通过各种形式表现出来，最大程度地保护和发挥孩子的想象力，这无疑是非常重要的。

　　今年10月1日，中国福利会儿童艺术剧院排演的儿童剧《巴黎圣母院》首演，引发各界关注。这是继2015年“世界经典作品系列工程”第一部作品儿童剧《泰坦尼克号》成功推出之后，儿艺“世界经典文学艺术作品卡通版系列”的第二部。在儿艺剧院院长、导演蔡金萍看来，读名著要静心，不容易，如果儿童剧能让孩子们记住雨果，也是成功的一部分，“小观众能跟随卡西莫多一起成长，学会思考，分辨善恶”。 

　　中国戏剧家协会副主席罗怀臻表示，《巴黎圣母院》让现代卡通趣味培养起来的当代儿童能够接通人类经典的旨趣，世界经典对于中国儿童的传播，需要放下身段，需要与心灵靠近，也需要有当下的童趣。在这一点上，剧作为演出提供了路径，使经典在儿童面前展开了多姿多彩的人生意趣。

　　博尔赫斯曾说：“一切伟大的文学最终都将变成儿童文学。”在大人很难坐下来静静地阅读的年代，如何才能留给儿童一片净土呢？这需要我们的出版社和作者保持一颗鲜活的童心，去了解理解今天的孩子，去体味他们的喜怒哀乐，让他们爱好经典作品，并为他们插上想象的“翅膀”。