来自京苏浙沪的曲艺名家，还有蒋月泉徒弟、家属代表深情讲述了他们与蒋月泉先生的动人过往。“我们纪念蒋月泉先生，要学习他德艺双馨，努力以高尚的职业操守、良好的社会形象和优秀作品赢得人民喜爱和欢迎。”中国文联第九届副主席杨承志说。

　　不忘初心，方得始终。大师的故事很有现实意义，如今年轻艺人们也该扪心自问，距离大师究竟还有多远？

　　追求信仰　舍弃名利

　　上世纪三四十年代，评弹在上海十分风靡。尤其在四十年代中期，弹词流派蒋调已经形成，一时间，蒋调唱腔成为了时尚音符，蒋月泉在上海滩名声大振。

　　1949年之后，“以蒋月泉、唐耿良等为主要决策者的十几名艺人，为了弥补自身思想政治水平上的不足，自发地停掉了业务演出，放弃了高额收入，进行封闭式学习，自费请了老师来讲授社会发展史和辩证唯物论。”上海评弹团团长高博文说，“他们凭着对党对国家的热爱和信任，毅然决然地放弃名利，参与组建评弹团。凭借蒋月泉的艺术威望和深入细致的思想工作，他还发展了不少艺人加入评弹团。”

　　深入生活　贴近工农

　　为了演好《一定要把淮河修好》这部经典作品，高博文说，“上海评弹团建团后，蒋月泉就奔赴了治淮第一线。虽然生活上和在上海安逸舒适的状态相比是天壤之别，但是我们从蒋月泉先生的自述里看到，直接地零距离地和工人农民打成一片，使他们更深刻地观察到了社会，感受到了新面貌。”

　　生前，在谈到自己唱《海上英雄》时，蒋月泉也曾说过，“上过炮艇，有过大海里艰苦生活的体验。”丰富的人生体验，大大促进了蒋月泉艺术上的成功和飞跃。《一定要把淮河修好》中，蒋月泉创立了快蒋调新唱腔，他曾说到，以前他演唱的曲目大多集中于风花雪月儿女情长等题材上;后来,为了表现更多的祖国建设发展的题材和人物，他们开创了中篇评弹这一更适合于新时代的演出形式。

　　提高艺术　勤学苦练

　　中国曲协主席姜昆在会上说起蒋月泉的学艺经历，让人感叹，一代大师的艺术成就绝对不是偶然的。

　　蒋月泉在向张云亭求学的过程中，老师要求蒋月泉学好字少腔多、丹田运气、小嗓演唱的俞调。蒋月泉每天听完张云亭说书后，要学习到午夜，又在清晨跑到街上的商店，听电台播放的俞调，这样坚持了几个月，终于把俞调练成。

　　“学到知羞处，方知艺不精。我们要有对艺术的孜孜以求、精益求精、闻过则喜的治学态度。”姜昆说。

　　创新流派　博采众长

　　“博采众长是蒋月泉先生的一贯主张。”上海市曲协副主席秦建国说。“包容的内容很多，京剧、北京大鼓、各地戏曲，话剧、电影、歌曲、音乐……这些艺术的精华，奥妙之处都成为蒋先生创造蒋派流派，形成蒋派艺术的丰富的源泉。”

　　苏州电视台编导殷德泉回忆起上世纪八十年代末第一次见到蒋月泉先生时，当时蒋先生和他“畅谈邓丽君歌唱艺术特点值得评弹借鉴的看法”。

　　谦虚踏实的心态，再经过学习消化研究探索，锐意创新一系列的过程，才使得今天的蒋派艺术丰富多彩，魅力无穷。

　　艺术传承　废寝忘食

　　“我记得蒋老师只要和我们年轻人谈话，谈得最多的,也是唯一的话题就是振兴曲艺。”王汝刚说。对于年轻人的指导，蒋月泉可谓不遗余力，毫无保留。

　　浙江曲协顾问，浙江省妇女保护协会的副会长马来法回忆道，1983年，为了评弹艺术的传承和发扬，蒋先生来到杭州收徒，不肯住宾馆招待所，就住在两位徒弟的宿舍里，“他每天手提三弦，指导每句唱腔，每段说表、念白。当时他已64岁，这种言传身教一丝不苟，让人肃然起敬。”

　　“在教学过程当中，他真的是废寝忘食，常常在晚上，他房间里一直露出来微光。有时候，父亲一边吃饭一边还看着剧本，常常是吃不出菜的滋味。”蒋月泉先生的女儿蒋梅岭说。

　　本报记者　吴翔