开着细碎白花的橘子树旁，大朵大朵的蝴蝶兰安静地伫立着，蓝色的、紫色的、黄色的、白色的。长长的太阳花蔓盘绕在青色的花盆上，远看像是一道绿色的瀑布。风依照约定吹起蒲公英，婆婆纳在阳光下呈现出纯粹的透明蓝。

　　一切花花草草在阳光的照耀下显得那么美丽。在这里，时间也得停下大摇大摆的脚步，压低声音窃窃私语。

　　上了初中之后，在一次物理课上初次接触到了棱镜。一束透明的阳光穿过透明的水晶，折射出的却是七彩的光芒。因为这光芒，连漂浮在空中的尘埃都耀眼了起来。

　　高一时，我“遇到了”莫奈。准确地来说，是读了一本关于莫奈的书。莫奈一生都在追逐着光，他的画里很少有灰黑深沉的颜色，一直洋溢着明亮、流动的色彩与光。

　　书中说：“在莫奈的世界里，没有单纯的颜色，他的颜色是一种光。因为光，所有的色彩都浮泛着一种瞬息万变的明度。我们称作‘色温’——是色彩的温度。然而色彩真的有温度吗？如果闭上眼睛，用手去触摸，可以依靠触觉感知红的热，蓝的冷，可以感知绿的介于冷色和暖色之间的复杂温度吗？创立印象派的莫奈相信色彩是有温度的，因为光紧紧依附着颜色，光渗透在颜色里，光成为色彩的肉体，光成为色彩的呼吸。因此色彩有了温度，色彩也有了魂魄。光是色彩的魂魄。”

　　记得初见莫奈，是印在美术课本上的《日出印象》。每一样东西似乎都没有很清晰的轮廓，看完之后你只能说出大概的印象，却无法说出具体的细节。莫奈绘制这幅作品时，他意识到日出之光是无法复制的。所有传统学院绘画处理的日出其实都只是谎言，“日出”根本是画不出来的。当时的我还觉得有些莫名其妙，日出怎么会画不出来呢？

　　但后来再见到莫奈的画作时，我却喜欢上了“睡莲”系列和“干草堆”系列。如果把这些画作排列起来，会让人觉得是在看一副时间长卷。从清晨太阳初升时安静的光，到正午时灼热的光；夕阳西下时漫天红霞形成的暖色光，到冬日大雪过后洁白灿烂的光。光在一个物体上出现，存在与消失，莫奈也探索着生命的变迁。

　　海阔天空，繁花似锦，丽日绰约，莫奈的话表现出无处不在的光。睡莲绽放时的光，田间干草堆上的光，水面上倒映的光，人身上的光。

　　也许光就是永恒的时间，光的存在即代表生命的存在。

　　如今，再看屋后花园里各色的花，我不仅感到了花的颜色，还似乎感到了花的分量！

　　朱家角中学高二1班

　　喻思婕