写前篇《相思渺无畔》，提到李白的两首闺怨诗《玉阶怨》和《怨情》，竟感觉自己是在向读者误导李白。如果李白只会写这类哀伤悲凄的诗歌，怎么能成为一代诗仙。那篇文章收尾时，我想起了李白的《长干行》，也是写爱情，写闺怨，却是完全不同的另外一种风格和境界。儿时背过很多唐诗，《长干行》是我最喜欢的作品之一，那种活泼清新和真挚亲切，让人读过就会铭刻在心，难以忘怀。

　　且重温一下《长干行》：

　　妾发初覆额，折花门前剧。郎骑竹马来，绕床弄青梅。同居长干里，两小无嫌猜。十四为君妇，羞颜未尝开。低头向暗壁，千唤不一回。十五始展眉，愿同尘与灰。常存抱柱信，岂上望夫台。十六君远行，瞿塘滟滪堆。五月不可触，猿声天上哀。门前迟行迹，一一生绿苔。苔深不能扫，落叶秋风早。八月蝴蝶黄，双飞西园草。感此伤妾心，坐愁红颜老。早晚下三巴，预将书报家。相迎不道远，直至长风沙。

　　这首诗共150个字，却叙述了一个曲折动人的爱情故事，时间跨度很长，从女主人公的童年一直写到成年。全诗以女主人公自述的口吻展开，一往情深，真切感人。前六句，写童年生活，写得活泼生动，有情景，有画面。女主人公的郎君是她童年的玩伴，“青梅竹马”和“两小无猜”这两个成语，就源出于此，成为中国人描述童年男女亲密相处的代名词。“十四为君妇”之后八句，是写新婚之后的甜蜜生活。女主人公由一个羞涩的小姑娘，逐渐情感炽烈，终于沉浸于爱恋。“常存抱柱信”，用了一个典故，典出《庄子·杂篇·盗跖》，一个叫尾生的男子和一个姑娘相约在梁柱下见面，姑娘没有来，却遇到大水泛滥，尾生仍不离开，最后抱柱而死。诗中用这个典故表现夫妻对爱情的坚贞。“十六君远行”之后四句，写夫妻离别。丈夫出远门，路途艰险，让妻子担惊受怕。“门前迟行迹”之后八句，写女主人公独守空房的苦闷，写刻骨铭心的思念。这思念，不是空洞的哀叹，而是通过对自然景物的描绘得以传达，绿苔，落叶，秋风，双飞的蝴蝶，无不巧妙折射了女主人公内心的忧郁和愁苦。最后四句，是女主人公直抒襟怀，自言自语，向远方的丈夫喊话：你无论什么时候回来，都要事先写信告诉我啊，我会不远千百里来迎接你，哪怕走到遥远的长风沙！和《玉阶怨》和《怨情》中那两个自怨自艾的女子相比，《长干行》中的女主人公显得健康清新，而且不屈从于命运。同是写闺怨，李白刻画了两种性格完全不同的女性，反差如此鲜明。

　　这首诗，文风通俗，言语生动，节奏铿锵，音韵自由，虽是表现闺怨，读来却充满活力，让人向往人间美好的爱情，向往幸福的生活。有近人评论，这首诗，表现了古时女子反封建礼教，追求个性解放，这是现代人的语言，听起来有点滑稽。我相信，《长干行》中的人物和故事，不会是诗人枯坐书斋的虚构，李白浪迹天涯，阅人无数， 他一定遇到过这样的女子，听说过这样的爱情。大千世界，芸芸众生，人间的苦难和枷锁，永远也无法封锁追求爱情和幸福的自由心灵。