“器乐声腔” 如歌如诉

　　今天是二胡演奏大师闵惠芬逝世一周年纪念日。一年前的今天，她在昏迷89天后驾鹤西归。两年前的今天，她在第30届上海之春的舞台上，以一台名为“一江春水”的音乐会庆贺自己从艺50周年。昨晚，文广民族乐团、上海音乐学院和民乐一厂下属的馨忆民族室内乐团，以及宋飞等一批著名二胡演奏家，在舞台上与闵惠芬的家人一同以演奏的方式寄托思念。

　　开场曲目是由李志卿领奏，上音民乐系学生齐奏的《喜送公粮》，这是闵惠芬上世纪70年代的代表曲目之一。上半场的曲目不仅都是她演奏方面的代表作，也是其致力于民族音乐而投身作曲、改编、移植的。其中，二胡独奏《逍遥津》是她1975年为毛主席录制的一批曲目之一。据主持人方舟介绍，当时毛主席患上了白内障，想通过欣赏二胡演奏的京剧唱腔名段来丰富文化生活。如何既模仿京剧唱腔又保持二胡自身特色？为此，闵惠芬特地学了4个月的京剧演唱，有了“器乐声腔化”的想法，她将此归纳为四个字：“如歌如诉”。

　　丰富曲目 寄情万物

　　“寄情万物之灵”对应着闵惠芬投注心血的曲目。这些曲目如“田头即景”，趣味十足，很接地气。潮州十大套曲《寒鸦戏水》本由古筝演奏，生动再现了寒鸦在水中悠闲自得、追逐嬉戏的场景。闵惠芬把它改编成二胡曲目，依然不失明快，反增几分趣致，令人听得莞尔。闵惠芬根据台湾民谣编曲的《草 虫+冥弄鸡公》，分明听得出弓弦中的鸡鸣声。而她作曲的《忆江南》则展开了一幅江南山水画卷。

　　坐在观众席里的上海民乐团团长罗小慈，与闵惠芬交往很深。她回忆道，出生在江苏宜兴的闵老师，对家乡山村生活十分眷恋，因此经常扎根于沃土，改编创作的曲目都很接地气。这就是她的作品受到人民喜爱的根本原因，从她的作品中可以感受到她的“寄情万物”。

　　民乐传承 绵延千古

　　参加音乐会的还有闵惠芬家族里的音乐家。闵惠芬的父亲闵季骞是著名二胡演奏家刘天华的再传弟子。闵惠芬的弟弟闵乐康是国家一级指挥，曾任江苏交响乐团首席指挥，现任南京航空航天大学艺术学院教授。他指挥了二胡独奏曲《洪湖主题随想曲》和二胡独奏《二泉映月》。闵惠芬的妹妹闵小芬则是琵琶演奏家，致力于以琵琶演奏现代音乐及爵士乐。她与二胡“对话”的一曲《绣荷包》改编自沪剧唱腔。闵惠芬的儿子刘炬是中芭常任指挥，他指挥的二胡叙事曲《新婚别》、二胡与乐队《音诗——心曲》也都是母亲的代表作。

　　事实上，闵惠芬致力于民乐传承的硕果，早就辐射到整个音乐界。从音乐会的阵容就可以感受到其精神在这些曲目中依然涌动。无论是培养民乐后备军的上音，还是各个民乐团，乃至来自全国各地的二胡名家，以及坐在音乐厅里的听众，无不沉浸在因闵惠芬而永存的音符里……   本报记者 朱光