今年10月24日，《第四届王克文学生会画展》即将在上海朱屺瞻艺术馆揭幕。60幅山水画，再一次显示了王克文先生的艺术常青和学生们的长足进步。

　　师出同门而姿态各异，是我观赏画展后的最大感受。这里，王克文老师作为当今画坛著名画家、艺术理论家和教育家，其成就自不待言。他以精湛的画学理论修养和独特的艺术语言，通过“貌离神合”的创作方法，运用笔墨的形式美去诠释自然美，从而创作出别有一格的山水画作品。与此同时，也为画坛培养出了一批传统功底扎实，造型能力强，注重画学理论与创作实践结合的中青年画家。

　　难能可贵的是，这些中青年画家尽管有名师烛照，却没有因此亦步亦趋，不肯越雷池半步。从参展作品可以看出，他们能按照自己的性格、兴趣等特点，各自具有自己的面目。例如，有人借鉴吴湖帆一路，画得秀劲雅逸，绚丽丰腴；有的对龚贤画风钻研颇深，作品自有浓郁苍茫，色沉光清的特点；有的则墨色兼融，从大山大水的气韵中展现传统与现代审美的结合。总之，他们尽管师出同门，却不落“近亲繁殖”的窠臼，而在艺术上姿态各异。这当然是师生共同努力的结果，也是成功的艺术教育所致。

　　中国古代文学家韩愈有一句名言：“师者，所以传道、授业、解惑者也。”王克文正是这样的名师。他站在更高更深的角度，关心学生的成长，发现、激发他们身上的潜质。他不时阐述中国画理论，介绍各个时代各种流派的风格特点和主要创作手法。他在课堂上讲解、赏析古今名画，更重要的是，他以“业精于勤荒于嬉，行成于思毁予随”来要求学生，勉励他们勤于学习和探索，切忌因循守旧，人画亦画。

　　经过30年的艺术熏陶，现在这些学生中不少人已在画坛显露峥嵘，受到行家好评。然而，他们依旧团结在王老师身边，以老师为榜样，不断充实自己。同学间也亲密融洽，彼此取长补短。《王克文学生会画展》的定期举办，便很好地表明了这一点。