昨日，这支以其独特的风格和对时代的表达所著称的芭蕾舞团，在上海东方艺术中心上演了自己的代表作《安娜·卡列尼娜》，彻底改变了上海观众心目中俄罗斯只有《天鹅湖》的印象，成为“俄罗斯芭蕾的新名片”。

　　深层次思考

　　和想象中一样，艾夫曼的《安娜·卡列尼娜》很美，像中世纪城堡里的故事，有些灰暗的色调，又融合了现代的理念。舞剧把芭蕾的情绪表达和戏剧冲突融合在一起，抛开了小说中的故事副线，将重点聚焦于“安娜、卡列宁、沃伦斯基”三人的感情纠葛，用舞蹈的语言勾勒出一个因爱的激情与本能而脱胎换骨的女性。安娜对爱的渴求和欲望使她反抗当时的社会道德准则，让她的母性之爱沦丧，令她的内心世界坍塌，最终义无反顾地挥霍她的激情并为之毁灭。 

　　在艾夫曼的理念中，新世纪的编舞就是要推陈出新，贴近当代观众，关注时下问题，公开对现代社会的复杂性和戏剧性进行探讨。舞剧中涉及的“婚外情”、“道德与激情”的两难，在当今社会也是热议的话题。作品本身虽无法给出直接的答案，但通过人性与情感的探索，带给了观众更深层次的思考。

　　优势和劣势

　　对于艾夫曼舞团的演员来说，舞蹈不仅仅是身体上的拓展，更是一种精神上的探索。据了解，舞团在舞者选择上十分严苛，除了要有扎实的古典芭蕾基础之外，更要懂得运用肢体进行情感的表达，身高标准近乎苛责：女演员不低于1米72，男演员不低于1米83。 

　　昨日的舞台上，舞团舞者的芭蕾动作流畅优雅，平均1米8的“海拔”令独舞、群舞、双人舞的身体线条看上去极具视觉震撼，也让芭蕾动作更具张力，丰富地表现了人物的情绪。安娜身着红色长裙的独舞，以及和渥伦斯基邂逅时的双人舞戏剧地展现了其性格的悲剧性，那种在理智与情感、责任与激情、良知与欲望间的挣扎，以及灵魂中黑暗与毁灭性的一面。但也有业内人士表示，身高的优势在某些时候也为舞团带来劣势，例如高个子的女演员固然让整体线条更纤长优美，但不少托举动作却显得很勉强，让观众看着“心慌”。

　　人性的光芒

　　在艾夫曼的舞剧《安娜》中，造型和舞台手法是值得一提的地方。基于托尔斯泰的小说情节为大众所熟悉，只有经过再创作，让舞段更侧重人物的情感和心理层面，辅助以精良的舞美的服装，才有望把安娜破碎崩溃的灵魂展现出来，直抵观众心灵。昨日的《安娜》中，17首柴科夫斯基的音乐选段令舞剧更为丰满，例如用《第六交响曲“悲怆”》的第三乐章来展现安娜被上流社会唾弃孤立的场面，用《罗密欧与朱丽叶幻想序曲》来烘托安娜在绝望无助时幻象频生的悲剧氛围等。对俄罗斯文学和音乐的融会贯通，使得艾夫曼的芭蕾作品绽放出人性的光芒。　　　　本报记者张艺