17.在改革洪流中

　　1977年10月，上海人民杂技团正式改名为上海杂技团，恢复了高空大型杂技和马戏驯兽节目表演。上海杂技场，也回归“本我”，恢复演出杂技节目。两年后的7月14日，上海杂技团改组，上海市委宣传部批复上海市文化局，王峰副团长提任团长。

　　从南到北，由东及西，中华大地，改革潮涌动，上海杂技团开始走上了艺术复兴之路，出现了难得的演出小“高峰”，就在王峰走马上任两个月后，杂技团赴山东演出，刚刚落成的山东体育馆内座无虚席，热情的山东观众迎来了上海杂技团马戏队，精彩的演出让观众们为之一叹：真是大饱眼福啊！第二天，山东省报《大众日报》在显著版面发表《精湛的技艺，独特的风格》一文，盛赞上海杂技团马戏队的演出“非常完美，做到了精心设计，层次分明，衔接自然……演员娴熟自如的技巧，优雅健美的艺术造型，大大发挥了杂技艺术的感染力”。

　　程海宝置身于改革洪流，越来越忙了。练功、演出，带领二队走南闯北，一年四季，他将大半时间用在了节目的编创演上，即使回到家，也常常是“至不暖席”，心里想的仍然是演出、演出。从1981年开始，他带领演出二队巡回演出，近的地方如江苏、浙江，远的则为湖南、广西、四川等地，一路上留下了他们的足迹。程海宝和杂技团有个约定，多演出，多创收，将优秀的杂技节目送往各地。经济上，二队和其他两个演出队以及魔术队，都进行独立核算、分灶吃饭，奖勤罚懒，多劳多得，演员们的演出热情分外高涨。程海宝崇尚简朴，对于多劳多得，他有自己的看法。他说，演员们辛辛苦苦地演出，挣来的奖金是光荣的，属于集体，也是属于大家的。所以，使用时应该秉持节约原则，能省则省，能不用尽量不用。总之，不能乱花一分钱。每次去上海市外演出，他总是规划好出行的路线图，选择最经济的旅馆，甚至和队员一起去打前站，为演出做好充分准备。住旅馆好是好，可是费用太贵，他不舍得花，宁愿在演出现场，在舞台后随便搭一个地铺，将就将就，将省下的钱用于演出、再创收，最大限度地增加队员的收入。

　　1980年到1990年，这是上海杂技团最引以为傲的“黄金十年”。仅杂技团在上海杂技场的演出，就刷新了历史纪录，每年接待的观众高达40多万人次，其中，外宾占绝大多数，约占全部观众人次的70%到80%，包括各国政要和高层次访沪代表团、经贸人员、旅游客和在沪专家以及各国留学生。人气爆棚的上海杂技，被誉为上海对外交流的一张文化名片，对于弘扬中国的民族杂技艺术起到了重要的推动作用。许多外宾观赏了上海杂技，热情地为之牵线搭桥，促成了上海杂技走向国际社会，启开了上海杂技团走出国门进行商业演出的大幕。

　　10年间，杂技团北上南下，对内对外，商业演出活动频频。1983年4月26日，杂技团马戏队赴京公演，这是20年后上海杂技团的首次与北京观众见面，演员结构和节目都已发生了变化，为期10天的公演，一共演出了21场，引起了轰动。《北京晚报》发表文章说，上海杂技团“不仅使首都观众大饱眼福，而且得到了中央领导同志和在京同行、专家们的赞扬，高度评价该团不愧是个具有国际水平的艺术团体”。中国杂技家协会副主席阿良看了演出，发表评论说，上海杂技团的表演有三个突破：“音乐演奏有突破，艺术表演上有突破，技术上有突破，有上海独特的风格。”

　　这10年，也是程海宝带领演出二队，在演艺市场大显身手的“黄金十年”。“文革”，使程海宝这一代青年杂技演员失去了很多，然而，他们没有沉沦，而是抓紧时间自我修炼，校正人生坐标，认准了中国杂技，一步步走向艺术成熟。

　　程海宝、周良铁、张训导、蒋正平等一批青年演员，频频亮相于国内国际赛场，鲜花，映红了他们的脸庞；掌声，淹没了练功房内的喧嚣和嘈杂之声。他们，将中国杂技舞台上曾经的荒芜，远远地、远远地摔在了身后，向着一片新生的杂技绿洲奋进。