去年，宜兴紫砂工艺大师、徐汉棠的女弟子朱剑芹在上海完成了两件大事，一是制作了“唐云百年纪念壶”，共有合欢、石瓢、汉铎、一粒珠四种传统款式，素面素心，羚羊挂角，深受紫砂收藏家的欢迎。二是在老城厢汲古斋艺廊设点作现场表演，拍泥片，打身筒，一招一式，犹如戏法，吸引前来参观世博会的中外游客驻足观赏，对中国非物质遗产有了直观的感受，惊为神工。今年朱剑芹又与沪上水墨大师韩敏先生携手，同样以宜兴黄龙山原矿上等紫泥、青水泥，全手工制作匏尊、秦权、渔罩、圆珠四种经典款紫砂壶，请韩敏根据壶形手绘花、鸟、鱼、虫四幅工笔画，经宜兴老师傅镌刻后，神采奕奕，体现了中国紫砂艺术“字（画）随壶传，壶随字（画）显”的文化特征，也因此被人称为“韩朱壶”。 

　　朱剑芹上世纪八十年代即在紫砂壶艺大师徐汉棠门下学艺。徐门家族从事紫砂艺术已有百年之久，从清道光年间徐锦林创办陶记徐“福康”到现在已累有五代。朱剑芹的老师徐汉棠与师叔徐秀棠是名震遐迩的紫砂工艺大师，集数十年探索实践，将徐门陶艺推上一个新的高度。家传陶艺与名师传承的现代教学方法相得益彰，使徐门陶艺才人辈出，形成了“徐门陶艺”的风格流派，为中国紫砂陶艺的发展做出了卓越贡献。朱剑芹作为徐门后人，也是极其幸运的。长期的习艺实践中，她心气清高，作风严谨，成品精致秀美，尤其是光货作品，线条流畅，气韵生动，体现了不同凡响的功力，老师曾以“心灵手巧”给予她充分肯定，她的工作室因此也叫“汉韵斋”。现在，朱剑芹的作品展示厅正式落户延安饭店二楼三象画廊，博古架上陈列着数十品新近创作的精品壶，继承了传统精神，又体现出时代风貌，近悦远来，茶香逸散。不少客人专程前去欣赏或购藏，有一位香港来沪住店客人一下子就买了两套“韩朱壶”。 

　　前不久我朋友老李购买了一套“韩朱壶”，蒙他错爱，见赠一把，把玩再三，不忍释手。朱剑芹不愧为徐门高足，光货精器不以脂粉媚人，偏以素面朝天惊世骇俗，其圆润、其顺畅、其稳重、其高迈，体现了徐门的风采神韵。同时又有韩敏以小见大的书画呈现壶身，诚为刻录时代风貌与文人情趣的上佳茗器。近年来，驻足海上的宜兴紫砂艺人越来越多，他们大多出自大师门墙，练得一身扎实的童子功，自立门户后又有新意逸出。他们在上海这个大码头开拓视野，接受市场检验，也需要超越前辈的勇气与胆识。相信他们在编织人脉关系的同时，也在汲取海派文化的滋养，提升自己的艺术品位。