少读《三国》，最佩服诸葛亮。他“气死周瑜”，“骂死王朗”，不战而屈人之兵。及长，读了更多书后，方始对浸透在那句“既生瑜何生亮”背后的古今多少事有了更深层的领悟和感慨。其实，音乐史上也不乏豪杰逐鹿、双雄不并立的“决斗”，像作曲的贝多芬与胡梅尔，小提琴的帕格尼尼与拉封，钢琴的李斯特与塔尔贝格等也曾真的同场竞技，一决高下而被载入史册。但更被传为乐坛佳话的则是双峰并峙、各领风骚的胜景，如巴赫和亨德尔，瓦格纳和威尔第，托斯卡尼尼和福特文格勒，肖邦和李斯特……

　　当代长笛界的两大名宿彼得-卢卡斯·格拉夫和奥莱列·尼科莱也是这样：他们同为瑞士人，且外表形象也酷肖，都是精神矍铄，满鬓银发的瘦高个。而且两人的早年经历几乎一样：他们上同一所音乐院校，随同一位教授（马塞尔·莫依塞），甚至格拉夫毕业后的第一份工作——温特图尔管弦乐团长笛首席的职位还是尼科莱“让”给他的。

　　当然也有不同。出道更早的尼科莱曾先后签约于Philips、DECCA、Archiv，相比之下格拉夫的名字很少出现在主流唱片公司的目录上。不过他却是瑞士本土品牌Claves的中流砥柱，迄今已录制了近30张长笛专辑。

　　若将两人的演奏风格作一比较，则尼科莱的演奏主观色彩更强，显示其内心强烈的倾诉力，音乐表达的戏剧张力十足；而格拉夫的诠释则更富于客观理性，音乐明澈而流畅，情感质朴而亲切，评论家们形容他的演奏有如“贤哲在诉说着动人的故事”。这着实是两位大师依据各自的个性和禀赋而自然形成的艺术特征。此外，与尼科莱更具国际化的艺术生涯相比，格拉夫更醉心于与他的本土音乐家一起演奏室内乐。格拉夫还是一位有音乐学院指挥文凭的指挥家，曾担任卢塞恩歌剧院乐队指挥长达7年，既能指挥歌剧，也能指挥交响乐。

　　但格拉夫将更多精力投入到长笛的教学中去。他担任巴塞尔音乐学院教授，主持世界各地的大师班讲学，他先后撰写的三本长笛著述在国内都有了中文版。

　　岁月或许会被认为是完美演奏长笛的一大克星，可是这对于格拉夫却丝毫不起作用，因为随着年龄的增长，阅历的积淀，他的演奏愈益炉火纯青，完美无瑕。5月19日这位年届83岁的长笛泰斗又将在申城舞台再现天籁之音。音乐会上他将演奏巴赫的《第三长笛奏鸣曲》、福岛和夫的《梅》以及卡尔·赖内克的长笛奏鸣曲《水妖》，还将指挥上海爱乐乐团演奏弗兰克的《D小调交响曲》。

　　在德语里，格拉夫（Graf）是伯爵的意思。虽然格拉夫的祖先或许并没有贵族的血统，然而以他在今日乐坛所享有的崇高威望和大师风范，称他为长笛界的“伯爵”又何尝不是恰如其分，实至名归呢？