曾秀龙的字画，不做作，不吃力，自然的，静静的，在当代的水墨大氛围中，他的作品却似一缕清新空气飘来。他对传统的研习，孜孜不倦，几十年下来，笔墨自然愈发老到，娴熟应手，渐渐地书卷气升起，非常值得琢磨。读他的字画，是一种享受，今天寻得如他这般书画的好像不太容易。 他字画中流露出的真情实意更令人喜爱，许多与他相识的人，特别能在字画中体会老同学老朋友的性情为人，自然更欣赏他的作品，这是完全合乎逻辑的。常见他展纸行笔，左右逢源，起伏有韵，特别是他的姿态不忙不乱，最是令人佩服的是，他不必用足全力，大张声势，已见功力一二。

　　他的水墨画与其书法相辅相成，就像他做任何事，都具有如此的优雅风度，因为他心不慌躁，目标锁定。曾秀龙日习书画，越发勤奋，因为有如此的心态，习艺才如此细水长流，涓涓不息，因为有这几十年如一日的状态，才淘研和成熟了如此禅性的心态。

　　曾秀龙近日创作的一帧扇面小品图像，滋润淡雅，点染相宜，清泚的传统水墨，泛透着今日的鲜活，如此气息令人联想到意大利画家莫兰迪的作品。异曲同工之处在于，两者都展示了內心净纯的世界。艺术作品忠实于作者，作者不具备的，作品不会显示。每每赞赏之余，自然感叹他的用功，他总是持笑作着同一回答：“毋其它事体，白相相额”。好一个“白相相”。其作品感染力完全证实了这一点，这个在当今喧嚣的社会中显现的难能可贵的创作心态。所谓艺术，从来就是技艺与境界的完美结合。在读曾秀龙的作品时，总会提醒自己，真诚，是艺术的真谛。