今年威尼斯双年展，无疑是中国艺术家大放光彩的一届，他们不仅有中国馆舞台，更被其他参展国如肯尼亚、圣马力诺借去“贴牌”参展了，圣马力诺甚至一口气借了7人。这样的现象引起了威尼斯各大媒体和艺术家的极大关注，他们也为中国艺术家的强劲势头所震撼了。

　　在我看来，中国艺术家的“热销”是一件好事。首先，艺术应该无国界。虽然英国《卫报》对肯尼亚代表团的构成表示了质疑。该报说，肯尼亚团里的半数艺术家从未踏上肯尼亚的土地；而且他们翻出2013年这种现象就存在，那时肯尼亚12人代表团只有两人是土生土长的肯尼亚人，其余为意大利和中国艺术家（中国有5人代表本国）。但邀请中国艺术家的国家却不这么看，“选择同中国艺术家合作是我国参展规划的一部分，我们称其为‘友谊计划’，未来还将邀请俄、美等艺术家参与。”该国一位官员称，当地媒体甚至将该计划称为“艺术无国界合作的典范”。这个观点，我认为是恰当的，艺术和很多东西不一样，你不需要精通某国语言，不需要吃透该国文化，你只需要一颗敏感的心、一颗对一切充满好奇的心，你就能接近并欣赏他国艺术家的作品。

　　再者，随着国力的增强，一国艺术家被世界上更多的人们所了解是一个必然的过程。我记得，威尼斯双年展青睐中国艺术家始于1999年。那一年，主策展人哈罗德·塞曼（Harold Zeeman）邀请了20余位中国艺术家参加主题展，占全部参展艺术家的近1/5，也是历史上第一次有一个国家的参展人数超过美国。中国当代艺术成为双年展上众人瞩目的焦点，展会艺术大奖——金狮奖也由蔡国强的《威尼斯收租院》夺得。

　　从那以后，中国艺术家参加威尼斯的主题展、平行展、外围展（卫星展）也就多了起来。像今年，恩威佐为了邀请徐冰参展，去年盛夏季节亲自来到徐冰位于北京的工作室，观看升级版的《凤凰》创作，他说“我看到了很棒的图纸和绘画作品”、“曹斐的单频录像《la Town》也很棒，季大纯4幅2米×2米的油画作品很震撼”。

　　不仅如此，中国馆的主题被确定为“民间未来”，展示野生漫长的艺术所具有的力量，像将在馆内展示的“电子世界的民谣”，就是把中国馆的主题移植到虚拟空间，在网上，那些民间的新生代艺术家将运用新技术、新手段，展示艺术的无限张力。

　　因此，我要为中国艺术家的“热销”和广泛参与世界艺术盛事点个赞：走出去，就能赢得世界、赢得艺术。