据许鞍华同名香港电影改编的温情喜剧《桃姐》，连演九场，每天爆满，这不是偶然。上海已率先进入了老年社会，老有所养，成为当今社会生活的一大热点。但是制作人王一楠和导演周可都说，这不是一部演给老人看的戏，而是一部主要演给青年人看的老人戏。因为我们每一个人都会变老。父母的今天就是我们的明天。

　　话剧《桃姐》是一幅温情的老人社会风情图。舞台上一幢两层楼高的玻璃屋的布景，代表了一座人生的中转站。观众可以一目了然地看到养老院中的众生相。戏的矛盾冲突看似不足——编导周可刻意把它做成了一部高度生活流表演的话剧，平淡而有戏。虽然全剧笑声不断，但在温情中，仍有一丝淡淡的哀愁。

　　这出戏最引人注目的是表演。“桃姐”由徐幸出演。她自立好强，豁达博爱，善解人意，对人生旅程的感悟充满了朴素的智慧和真理。自视清高、愤世嫉俗的严校长，名副其实，严而有情，严中有宽。张先衡演来不温不火，游刃有余。李传缨饰演贪财多情又乐观善良的坚叔，活灵活现，讨嫌又可爱。刘婉玲饰演过气演员，虽已半身瘫痪但至今仍沉湎在对美和爱的幻想中……还有那个一直柱着拐棍、屈膝弓背的老年痴呆老太，从开场到结束，只有一句台词：“回家，我要回家”。著名话剧演员冯庆龄为了演这个角色，还特地到养老院去观察生活，为人物在胸前别一条大手帕，方便别人随时帮她擦口水。

　　在人生的最后一站，《桃姐》告诉观众：最重要的是，要学会放下、宽容，对自己宽容，对别人宽容；要顺乎自然，坦然面对。除夕之夜，坚叔和老李、严校长三人没有回家。他们生活在一个“老年乌托邦”的世界里，高歌李白的《将进酒》，借这种优雅而传统的方式，举起酒杯和酒瓶，抒发情怀。他们虽然同吟一首诗，但各自感受不同，声调、醉态、肢体、步履各不相同，但是都率真地以诗句来发泄被衰老和境遇所压抑的生命豪情。

　　在这部五幕话剧中，每幕之前，都有一段生活在养老院中老人们自述往事的录像，真切动人。它是一个现实空间，以纪录片的方式参与，通过屏幕播放，和舞台上的诗意空间的玻璃屋相照应，和戏中一位当纪录片导演的男主角身份相照应。屏幕上一名老妪自豪地说：“我结婚那年，是请了筱丹桂来唱堂会的。”一言既出，台下轰动。因为筱丹桂是上世纪三四十年代的越剧名伶。这一笔，真实而有趣，也增添了这出戏的喜剧性。