舞段华彩

　　舞剧《舞姬》创作于19世纪，是俄罗斯古典芭蕾最辉煌时期的代表作之一，比《天鹅湖》的历史还要悠久。故事发生在一座印度神庙中，舞姬尼基雅与军官索乐尔一见钟情，但索乐尔之前已与公主订下婚约。公主得知此事后，设计让尼基雅被毒蛇咬伤。奄奄一息的尼基雅因为索乐尔的懦弱和背叛，拒绝服用解药。死后，她来到爱人的梦中与之相会…… 

　　昨晚的演出，开场即呈现出浓烈的异域风情，武士和舞姬碰撞出一见钟情的火花。此后的几幕，公主的嫉妒、武士的背叛、舞姬的绝望，不仅剧情丰满复杂，还展现了高难的技术，其中“定情双人舞”“幻影大双人舞”“铜偶之舞”等都是极具代表性的舞段。由30多位舞者完成的“幽灵王国”群舞，是全剧的华彩部分：公主设计杀死舞姬后，悲痛的武士在梦中看到身穿白色舞裙、肩披白纱的“幽灵”一个接一个地从舞台后缓慢走出，整齐划一的步伐令观众爆发出热烈的掌声。

　　舞美神秘

　　《舞姬》的编导，就是将芭蕾带向最辉煌时期的“古典芭蕾之父”马利乌斯·彼季帕。彼季帕出生于法国，深受欧洲东方文化热的影响，朦胧、素洁而又雅致的东方意象之美，被他灌注在了自己的舞蹈创作之中。如《舞姬》，就将精致的古典芭蕾语言与神秘的东方动作美学相结合，剧中著名的“蛇舞”段落，借用并发挥了印度手势舞蹈的魅力，将尼基雅绝望、悲伤的心情刻画得入木三分。

　　由于故事背景是神秘的东方，因而舞剧中舞者们的服装色彩鲜艳、设计独特，颇有异域情调。幽静的神庙、奢华的宫殿、热闹的庆典带给观众恢弘唯美的视觉感受，身披轻纱、身姿优美的舞姬更是令人无法移开视线，印度“婆罗多”的优雅举止与舞蹈融合得丝丝入扣、恰到好处。《舞姬》的配乐也极为优美，芭蕾作曲家明库斯的旋律流畅多彩，悠扬的曲调久久萦绕在观众的耳际。

　　技巧高难

　　由于《舞姬》情节紧凑，独舞与群舞的难度都很大，一百多年来，它一直被作为优秀芭蕾舞团的试金石。与其他芭蕾舞剧相比，《舞姬》只有3幕，并不算太长，但因为舞蹈强度非常大，而且剧情复杂丰富，对演员的体力和综合素质要求很高。例如第三幕中，尼基雅与索乐尔梦中相会的“幽灵王国”不但有精彩的独舞，还有多人的群舞，群舞者的动作必须像一个人一样整齐划一。此外，索乐尔是一个虽优柔寡断却肯为爱情献身的人，他的情感变化因此极难表现。在剧中，他有一段时间较长、节奏极快的独舞，对舞者的体力和精力消耗巨大。

　　舞姬尼基雅是个情感十分丰富的角色，她外表刚强但内心柔弱。这个角色从一开场就站在舞台上，几乎在每一幕中都有表演，舞蹈分量很重。作为一名舞姬，这个角色要求舞者完全通过肢体语言来表达内心世界，尤其在“幽灵王国”场景中，舞姬已死，她的灵魂没有了喜怒哀乐，只能通过舞蹈与武士和观众交流，其难度可想而知。本报记者 张艺