这本是一次供买卖的摄影作品交易平台。奇特的是，行画（艺术圈指称媚俗的工艺品，非艺术品）很少，多数作品不是宜居的装饰品，还带有不成熟的实验，充满着艺术家的特立独行，张扬着爆发力的艺术气场，让观众趋之若鹜。

　　中国影像收藏正在苏醒

　　纽约国际摄影中心（ICP）收藏与展览总监艾琳·巴尼特（Erin Barnett）表示，影像艺术博览会为相关人士提供了非常重要的交流空间，也是画廊展示自己的绝佳平台，对于普通摄影爱好者来说，这也是了解当下摄影发展和多样性的很好机会。

　　中国收藏家正在成为一股不可小觑的力量，世界摄影组织仅选择了两座城市举办影像艺术博览会，一个是旧金山，另一个就是上海，年年增长的国际画廊数量和藏家入场数，烘托了展会的上佳口碑。

　　艾琳·巴尼特受邀策划了收藏家特展，呈现四位中国收藏家的私人珍藏——郑志刚（K11艺术基金会）、周大为（Cc基金会）、王津元（复星艺术中心）和邵忠（现代传播），四位收藏家都是以丰富的当代艺术收藏在艺术圈知名。特展中既有罗伯特·卡帕、安妮·莱博维茨、荒木经惟等国际大师作品，也有杨福东、陈维、程然、张克纯等中国摄影师的作品。

　　上海展览中心序厅被切割成四个象限，收藏家邵忠站在荣荣&映里的摄影作品前告诉记者，自己的摄影藏品约占收藏的五分之一，并将摄影收藏视为当代艺术收藏之一。因此他选择呈现的画面是，艺术家们被花团簇拥着，静坐在一个拆迁后的胡同的门楼上。

　　收藏家王津元选择的是《JR在卢浮宫金字塔边》，伴随上海“会跳舞的美术馆”复星艺术中心的开张，王津元告诉记者，会对建筑类的摄影题材多加青睐，因为摄影艺术家用不同的造像方式让观众用全新的角度看待这个世界。她偏爱的摄影家一般是中生代的，在国际上有名望，从收藏成本而言，她认为目前的摄影艺术作品的价位算得上是适中的。“复星艺术中心的影像收藏迄今为止都是收入，没有出售，这些作品有使用功能。”

　　85后收藏家周大为从作品的艺术价值出发来进行影像收藏，对艺术媒介的选择并不是收藏的重点。“我不会特别在意艺术作品的媒介，我在乎的是这个艺术家好不好，或者这个作品有没有意思。”“过去四年见证了中国藏家从逐步了解影像收藏到将其视为一种可收藏的媒介的转变，”世界摄影组织和影像艺术博览会CEO、影像上海艺术博览会创始人斯科特·格雷表示：“中国的影像收藏还处于非常初级的阶段，有很长的路要走。”

　　商业展览少有商业味

　　第四届影像上海艺术博览会（PHOTOFAIRS | Shanghai）于9月7日至9月10日在上海展览中心举行，其中明后天为公众开放日。2017影像上海艺术博览会携50家画廊及机构登场，分别来自16个国家、28个城市。此外，还有“在场”（大型装置与行为艺术展）、“洞见”（实验性作品特展）、“焦点”（已故艺术家任航个展）、“叙事”（四大收藏家展）等多个特展板块，以及十余场“对话”项目。

　　用镜头将现实离奇化，语言醉心于讲述孤独、别离、寂寞、绝望、忧伤、迷茫、离群索居，而几乎与添福增寿、欣欣向荣、不痛不痒的合家欢题材绝缘。在这场轰轰烈烈的商业展览里，在奢侈跑车、奢侈美妆的赞助下，也不妨碍艺术家简简单单地做自己，不讨好金钱，不媚俗资本，为平淡疲惫的生活注入不寻常的闪亮。这份自在和纯粹，正是年轻的影像上海艺术博览会人来人往的原因。本报记者 乐梦融