昨天是上博闭馆日。下午，泰特不列颠美术馆的工作人员和上博员工开始紧张地进行文物点交、固定、辅助展品布置等一系列布展工作。展厅内，一张铺着红绒布的桌子前，工作人员正戴着手套在点交文物，英方布展负责人艾莉森·罗林顿告诉记者，展览作品分两批抵达中国，上海是中国巡展的第一站，北京是第二站。

　　展览协调人、上博展览部王佳表示，点交是文物进入展柜的第一步，点交并不是简单地浏览和清点文物，而是中英双方同时在场，比照文物点交单，仔细检查文物，查验其是否与“花名册”上的描述绝对吻合。泰特工作人员用手电筒和放大镜细细观察文物上的斑点、裂缝和残缺等情况，上博工作人员则在确认后签字。

　　进入展厅，首先看到的是英国最成功的世俗肖像画家之一庚斯博罗的《演奏大提琴的约翰·查菲牧师》，这件作品也是整场展览的“封面”。查菲是一位牧师，也是一位业余音乐家。画面的背景描绘的是一片虚构的风景，由阴沉的天空、湖泊和远山构成，而牧师正坐在一棵树下。他将大提琴置于双膝之间，身后有一只爬满常春藤的大缸和一间神庙，庙里有一座手执里拉琴的人物雕像，点出了这幅肖像画所要表现的音乐主题。康斯太勃尔作于1817年的《戴德姆的水闸和磨坊》，描绘的是斯陶尔河的风景，画面上有面粉磨坊前的水闸，还有粮仓、码头、村舍和中世纪的教堂，河面上有高光。康斯太勃尔自创的水花绘制法至今仍是风景画家们热衷使用的技法。

　　到了20世纪，英国风景画艺术仍在不断创新。此次泰特不列颠美术馆从馆藏中精心挑选70余件作品，分5个部分向观众展示18、19世纪的风景画家（如庚斯博罗、透纳、康斯太勃尔、吉尔丁、科曾斯父子等）、拉斐尔前派画家（约翰·埃弗里特·米莱斯）和印象派画家，以及20世纪超现实主义、先锋现代主义画家（如保罗·纳什、莱昂·科索夫、理查德·朗等）的作品，以期全面展示18至20世纪英国风景绘画的发展历程。

　　展览将从4月27日持续至8月5日。

　　本报记者 

　　乐梦融