◆ 王琪森

　　近期，第十二届中国艺术节全国优秀美术作品展、全国优秀书法篆刻作品展、全国优秀摄影作品展“三展”汇聚中华艺术宫，在以舞台艺术为主的文艺盛事中引入大美术和视觉艺术，在艺术节历史上尚属首次。

　　立足于当下、聚焦于现实、讴歌于时代的“三展”，凸显了十二艺节的大气派、大手笔、大格局，彰显出现代意识、人文情怀、浪漫气息与史诗追求。这种艺术取向和策展思维在整个“三展”中得到了充分的阐述和形象的体现。

　　每一个画面讲述一个动人故事

　　“笔墨当随时代。” 全国美展600件左右的作品，囊括了中国画、油画、版画、雕塑、水彩（粉）等，特别是其中的油画不仅多鸿篇巨制，而且呈现了一种可喜的宏大叙事倾向和温暖的人文关怀指向，展示出了一种不忘初心的创作理念和昂扬奋发的时代精神。如李前的油画《支部里的年轻人——上海陆家嘴国企党建生活纪实》，以场景性的构图、纪实性的手法、象征性的意象，表现了一群年青人在现代化大楼内的党建生活，背后映衬的深度空间是蓝天白云下浩瀚的黄浦江与鳞次栉比的陆家嘴高楼群。作者运用明快的笔触，娴熟的技法，营造了一种青春亮丽的阳光感，表现了我们这个时代的知识、信仰与理想。而许江的向日葵油画《春风·红日》，则是以色彩的强烈碰撞、光感的凝重苍莽与笔调的激情迸发，富有立体质感与肌理效果地展示了春风浩荡、蓬勃向上的时代主旋律，给人以砥砺奋进、大气磅礴之感。

　　“外师造化，中得心源。”以笔墨勾勒挥洒，敷彩组合晕化、气韵生动酣畅为谱系的中国画，在这次展览中佳作纷呈、气象万千。既有深厚的传统底蕴、历代的流派吸纳，又有审美的探索变通、风格的铸造突破，给人以整体的格古韵新、生机盎然之感。如何家英的山寨人物画《岁月年轮》，工写结合，笔触细腻，构图严谨，墨韵渗化浓淡相映，色彩渲染简洁朴实，弥散出浓郁的生活气息与岁月的沧桑变迁。上海本地画家万芾的巨幅水墨画《市·影》，运用了几何的构图、光影的叠加、线条的交错和墨点的组合，配以相望相守、高低顾盼的小鸟，意象朦胧而氛围澄静，大象弥漫而境生象外，具有一种当代人寻觅精神家园的相约或回归心灵驿站的寓意。

　　超大尺幅创作挥洒激情

　　书法篆刻作为东方艺术的精神象征和经典载体，至今薪火相传、别出新意。当我置身于书刻作品展厅时，那天风海雨般的笔阵气势，浪卷涛涌般的墨象气韵，铿锵激越般的金石气息扑面而来。由于中华艺术宫展厅的高、大、上，因而本次书法作品突破了传统的展览模式，超大的尺幅，激发了书写者在笔墨、线条、结构上的超常发挥与艺术性发挥。刘洪彪的草书毛泽东《沁园春·雪》整整覆盖了一堵12米宽的墙面，其运笔恣肆纵横，线条奇崛遒劲，墨色浓枯相映，气韵丰沛深厚，演绎了诗人的浪漫情怀和豪放气魄。丁申阳的草书李清照词《渔家傲》着力演绎了笔墨精湛的气韵、线条奇谲的造型与章法疏密的空间，颇有“肇自然之性，成造化之功”的气象。

　　本次展中的篆刻作品亦流派纷呈、刀笔生辉，集中了全国的名家高手，既有对古典印系、流派诸家的弘扬拓展，亦有对先锋篆刻、流行印风的探索开掘。如韩天衡的篆刻开拓了当代篆刻的表现疆域、审美语境及构成图式，其近年的印风更趋于写意性与抒情化，给人以“酌奇而不失其贞，玩华而不坠其实”之感。童衍方的篆刻以深厚的功力、精到的造诣与睿智的取向，师法融通于缶翁的金石艺绪，用刀苍健遒劲而浑穆持重，气韵朴茂丰约而典雅雍容，展示了一种“只难传处是精神”的印学风范。

　　镜头记录中华民族伟大复兴

　　摄影是光影艺术，以瞬间获得永恒。本次全国摄影展，从雄伟威武的国产航母到英姿焕发的国产大飞机，从边塞哨所到深山扶贫，从现代都市到海外维和等，摄影家们以自己的镜头与时俱进，记录时代。如田茂刚等拍的《大国重器》，以高空俯拍的大视角，展示了我国在当今世界上最先进的射电望远镜，构图和谐，镜头饱满，色彩浓烈，层次丰富。在苍莽的群山环抱之中，有“天眼”之称的射电望远镜安卧其中，展示出一种豪迈高亢的自豪感和科技强国的使命感。而中国台湾摄影师齐柏林的作品《看见台湾——大甲湾口》，以水墨画的构图、镜像的纵深及黑白的对比，弥散出浓郁的乡愁，从而超越了单纯的技术层面表现，令人怦然心动。

　　本次展览中还有不少取材生动、镜感优美，具有诗情画意的组照。他们以叙事性的结构，特写性的取景，在场性的记录，展示了鲜活的时代风貌，讲述着感人的中国故事。如东哈达拍摄的反映草原歌舞表演的组照，张雷拍摄的展示国产航母海上雄姿的组照等，都为我们民族的伟大复兴留下了闪光的记忆，亦使摄影这门最具有广泛的社会性与群众性的艺术，在当下获得了空前的繁荣和可喜的成就。