一把小提琴就足以焕发出令人心醉的旋律，但倘若近百位提琴演奏家同台“飙”技，又将呈现出怎样一番景象？本月底，作为上海国际艺术节参演剧目，布达佩斯吉普赛交响乐团将在两位技艺超群的小提琴演奏家桑多尔·里戈-布福、约瑟夫·兰德伟-索柯西及“钦巴龙（匈牙利扬琴）魔术师”欧克洛斯·奥斯卡的联诀领衔下，为沪上观众呈现一场充满异域风情的视听盛宴。

　　不同于常规的交响乐团，此番献演东艺的布达佩斯吉普赛交响乐团有着一个庞大而又独特的乐队编制，没有打击乐组、铜管组及复杂的木管组，取而代之的是65把小提琴、9把中提琴、8把大提琴、10把低音提琴、11支单簧管和6架钦巴龙琴的百人编制。

　　追溯乐团的“提琴之缘”，则有着一段略带凄凉的故事。1985年，匈牙利吉普赛音乐灵魂人物桑多尔·亚罗卡不幸离世，举国上下的吉普赛音乐家云集在他的葬礼之上，为诉悲恸之情，音乐家们开始自发即兴演奏起来，这动人一幕促成了乐团日后的诞生，也同时吸引了包括有着吉普赛“魔鬼小提琴手”之称的罗比·拉卡托斯、拉兹洛·贝尔吉在内的一批提琴能手加盟。在艺术总监桑多尔·里戈-布福的引领下，乐手的各项潜能得到充分挖掘，演奏技艺持续攀升，乐团也逐步成长为匈牙利乃至欧洲唯一可以同时演奏传统吉普赛音乐和古典作品的交响乐团。

　　细数乐团另一大特色，无疑是全球规模最大的专业吉普赛音乐演奏团体标签。即使是在17世纪受到欧洲古典音乐识谱、和声等规范的冲击之下，吉普赛人仍保持着即兴演奏的固有风格，而小提琴更是在吉普赛音乐中扮演着举足轻重的角色，以至于几乎当时每一个匈牙利贵族家庭都拥有一位私人吉普赛小提琴乐手。流浪在匈牙利的吉普赛人始终坚信，只有小提琴才能将他们复杂的内心情感诠释得最为传神。

　　尤为值得一提的是，整场演出将完全跳出沪上观众对于传统音乐会的思维定式。出其不意，是吉普赛音乐的关键词。所有的音乐家从头至尾都不看乐谱，全凭记忆演奏。这些乐手不仅传递着作曲家的本意，也使得他们的作品更加丰富和立体。不仅如此，匈牙利民族乐器瑰宝———钦巴龙琴将在音乐会上揭开它的神秘面纱。这种最早起源于东方的古老乐器，其外形酷似中国的扬琴。看似笨重的箱体，却能幻化出多彩音色，音域横跨达4个八度。而担任乐团钦巴龙琴首席的正是有着“钦巴龙魔术师”之称的匈牙利国宝级演奏家欧克洛斯·奥斯卡。