有人曾说阿伦·雷乃的影片在影院公映是极大的浪费，它更适合出现在沙龙里，让一群知己沉浸在心灵的奥秘之中。他的早期作品热衷的是通过叙事性的闪回连接真实及虚构的过去与现在，在一般观众看来，纷乱的叙事线索和天马行空的拍摄手法总是令人一头雾水。 

　　作为左岸派的首领，阿伦·雷乃有别于其他“新浪潮派”，更注重文学性的知识分子气质，他自称是“过分的形式主义者”，喜欢借鉴各种艺术形式来拍电影。 

　　步入老年的雷乃，摄影风格有所改变。他于2010年呈现在戛纳电影节的作品《野草》，风格已然更趋向于温暖和写实，获得好评无数。今年2月，雷乃凭新作《纵情一曲》参赛柏林电影节。该片是一部全然的室内剧，讲述与戏剧有关的故事，审视时日无多的乔治的心态，观察着旁人的人性。片中，他的妻子萨宾·阿泽玛也有份入镜。阿泽玛在柏林接受访问时说：“每个人都有死的那一天，但阿伦总是尽自己所能去对抗。他的方式是音乐、绘画、表演，并将它们综合在电影和戏剧当中，然后坐在一旁，看着演员的喜怒哀乐。”　　　　本报记者  张艺