郑庆谷是著名国画家郑家声先生的公子，按理说，郑庆谷可以举父亲的牌，圈内圈外让别人知道他的实力。但是郑庆谷并不把老先生的名摆在嘴上。 

　　前几年我与郑庆谷深入生活，烈日顶头，有人在树荫躲个凉，郑庆谷却在烈日下捕捉创作景致，要不是大家等他，他就拉下了。郑庆谷为这事对我讲，“来一次不容易，积点素材，创作起来就有了深切的感受，题材不会重复。” 

　　这几年我分析了当代中国人物画如何在传承与创新两大块上做活文章，上海中国画院的高研班，上海美协的国画创作高研班很为一些国画家的创作提供了一个宽广的视野。郑庆谷也入中年了，郑庆谷在传承上有其父深厚的功夫，在这方面郑庆谷很拿得下传统的仕女画。程十发先生在世时常以鼓励的口吻激励年轻人的人物画创作是“描活簪花仕女图”，就是探求当代的人物画创新。郑庆谷在这两个高研班上不落下课的，而且每有讲座，郑庆谷总是十分认真地听课，到别处去活动，静静地待在一角，用眼睛观察。虔诚安静就是这样会使一个画家产生创造力。有时我们俩常有对话，郑庆谷的见解常能给我真切的启迪。 

　　当代人物画以素描、速写为底蕴，在观念与技法上都是很有现代观念的，如何在造型、笔势上来一个改变，就是上海的现代俚语“腔势”。郑庆谷要比直接从美院国画系毕业的更深厚。他原来是画古装人物的，有童子功，现在画现代人物。我注意到郑庆谷在世博会期间画了一些现代人物，肯定是用了脑筋的，形与笔势与他习惯的画法是不同的。从这些画上看出了郑庆谷很是用一种新的思维在进行创作，又融入传统的画法。所以每到一个时期，郑庆谷总有一些画法新、题材新的创作出来，还入选了上海美术大展。这说明郑庆谷已经进入了创作多元的新阶段，这也说明当代画中国人物画不能以惯性思维去创作，人的状态与时代气息使国画家改变了那种以不变应万变的程式，有灵性的好画家就将新的形式感及时代感气息寓于新的人物画里了。创新常因刻苦，郑庆谷就是这样的。