学艺  不限一门一派

　　师徒传承原来是曲艺界的传统，在上海滑稽界，最为典型的当数姚慕双、周伯春两位滑稽大家和他们的双字辈学生，数十位双字辈演员各有特色，可以说代表了上海滑稽的一个时代。不过，从上世纪80年代开始，滑稽演员拜师收徒的就大大减少了，“师门”的概念变得十分模糊。上海滑稽剧团团长凌梅芳告诉记者，他们当时进学馆时就没有拜师，当时的老师也不赞成拜师，认为学生应该博采众长，不应该局限于一门一派。之后上滑的几代滑稽演员都极少拜师。

　　事实上，沪剧界也经历了这样一个过程，由于当年上海沪剧院院长、上海沪剧界的旗帜性人物丁是娥不赞成传统的拜师仪式，从上世纪80年代开始出道的沪剧演员几乎都不拜师，而沪剧的流派概念也曾一度淡化，各个流派都面临后继无人的情况。一直到前些年，感受到了沪剧流派传承方面存在的危机，沪剧界才再度举办了几次大规模的拜师活动，现在的青年演员大都有自己的师门，有老师一对一传授，流派在青年演员中也再度“流”了起来。

　　拜师  双方多担责任

　　虽然由于滑稽的传承与戏曲流派传承不同，学生学习的并非老师的一招一式，也基本不以“像”老师为目标，所以模糊“师门”的做法并不像戏曲那样会产生明显的流派失传现象，不过滑稽的传承不容乐观却是显而易见的。钱程告诉记者，现在青年演员往往比较浮躁，看的传统滑稽作品少，会的更有限。而另一方面，年轻一代的观众对一些传统滑稽难以产生共鸣，这也使得年轻演员传承这些传统段子的热情不高。不过钱程认为，独脚戏和滑稽戏都已被列入非遗名录，应该做好传承工作。他告诉记者，阮继凯这几年已经跟着自己学了不少传统段子，这次上央视的《滑稽京戏》就是相当经典的传统段子。

　　除了滑稽的传承，拜师对于青年演员来讲，其实也意味着更多的机遇，钱程认为，拜师后师徒双方都会多一份责任。阮继凯告诉记者，虽然昨天才举行拜师仪式，但其实自己已经跟钱程老师好几年，很多重要的演出老师都会带着自己一起参加。阮继凯并非个案，事实上上海滑稽界年轻一代中出镜率较高、风头较健的几位年轻笑星大都已正式拜师，曾获得中国曲艺最高奖“牡丹奖”的上海滑稽界青年演员中已拜师的也占了大部分。

　　王汝刚告诉记者，这两年将要退休的上海滑稽界一级演员不在少数，滑稽界的传承已是当务之急，但上海滑稽界比较散，且缺乏人才培养的机制和规划。王汝刚认为，滑稽界的传帮带应该有一盘棋的意识。   

　　本报记者 王剑虹