日前，“徐昌酩从艺七十周年作品展”开幕，展出洋洋洒洒、不拘一格的作品近百幅，都是昌酩老师新近创作的大画，可谓达到了他艺术创作上的巅峰。

　　二十多年前，我在一家报社任美术编辑，结识了很多书画名家，其中和徐昌酩老师的联系最多。

　　当时昌酩老师已从担任总体设计的上海外贸公司调到上海美术家协会任秘书长。这期间，正是社会急剧变革的时代。改革开放，解放思想，建立市场经济，美术界无论是艺术观念的洗心革面，绘画风格上的励精求变，组织体制上的破旧立新，其深刻和广泛是前所未有的。而昌酩老师处于画家群体的中心，他团结和带领美术家以创新和务实的精神，紧跟时代，积极开展艺术活动，不断推出优秀作品和美术新人，将美协工作搞得有声有色。他在任上创立和组织的“海平线”画展、“首届人体艺术展”、“米罗大展”等，在当时都是开创展事先河、引领艺术思想变革的大事，至今让人津津乐道。由于出色的组织能力，他被画家们誉为上海画坛的尤伯罗斯（洛杉矶奥委会著名组织者）。而昌酩老师的绘画艺术也华丽转身，从曾风靡上海美术界、设计界的“昌酩装饰”，转到了中国画“翎羽走兽”，创立了大写意的昌酩动物画风。

　　昌酩老师的动物画独树一帜。正如程十发先生所说：“昌酩先生是将美术设计的概念带进了国画领域，在传统的笔墨中洋溢着图案和装饰美，让古老的走兽翎羽呈现一种现代美感。”在他的作品中，传统写意笔墨得到充分自由的表现。他画动物落笔疾重，喜用团块来凸现对象的体量；常将顿挫的短线呈现有规则的重复和排列，强化韵律感和装饰美；奔放而饱满的长线，似乎随心所欲地将动物的结构变化和夸张得富有情趣；而浓丽的色彩又营造出万类自由的空间。特别是他塑造的鸡的形态，一个个硕大刚健，意气风发，给人以一种高扬的美感。

　　2003年我为了出版昌酩老师的文集《五颜六色》，常去他居住的华山路丁香公寓。我坐在沙发上，边欣赏四周饶有趣味的艺术品，边品着香茗，听他用浓重的乡音，如数家珍地将上海画坛这几十年的兴衰变化娓娓道来，使我比较深刻地感知他的情怀和品格。我常感动他的有心，每次去他家，昌酩老师都会事先在别人赠给他的书中精心挑选有学习参考价值的山水画册给我，并关照好好研究，使我得益匪浅。

　　光阴似箭，他从美协秘书长职位退下来之后，仍旧对上海的美术事业倾注着极大热情：评审、讲课、主持、接待，像从前那样忙碌、操劳。除此之外，他更加潜心研究，勤奋作画，积极的人生态度和旺盛的活力使其画风更加丰厚、大度、绚丽，呈现出一种大家气派。