15.亦师亦友江寒汀

　　在颜梅华艺术生涯中，除吴湖帆外，还有江寒汀、来楚生、张大壮等几位大师都对其产生过重要影响。其中，与江寒汀的相遇似乎是场注定的缘分。

　　上世纪30年代，江寒汀已与唐云、张大壮、陆抑非并称上海花鸟画“四大名旦”。颜梅华十多岁时便知其名，二十来岁时路过静安寺附近一个叫大观园的地方，里面有个中国画展厅，几个花鸟画家每周都在这里作画交流，其中就有“江寒汀画室”。结婚时叔叔送的那幅仿古花鸟画，就出自江寒汀之手。1959年，党校组织画家合作创作，颜梅华与江寒汀相识。两人被分在同一个组里，天天相见，成了“忘年之交”。

　　江寒汀住在五原路的一条新式弄堂里，二楼的双开间，钢窗落地，煤卫齐全，居住条件算是不错。江寒汀的画桌有半个乒乓台大小，室内有书橱和古董，沙发背后有一幅四尺的虚谷画，两旁是吴湖帆写给江寒汀的一副对联：“一山桃李同时发，千里河山人与新”。每逢周日上午，颜梅华常骑车去江寒汀家小坐。

　　花鸟画“四大名旦”中，江寒汀画鸟第一。颜梅华去江寒汀家时，看见橱顶上有许多空鸟笼。江寒汀对颜梅华说，现在年纪大了，没有精力养鸟了。原来，为了画好禽鸟，江寒汀不仅自己养鸟，还经常去鸟市看鸟。经数十年的细观默察，对禽鸟的飞、鸣、食、宿等姿态了如指掌，故笔下的禽鸟动静自如、形象生动。张大壮曾赞曰：“寒汀笔下鸟，天下到处飞”。他的《百鸟图》曾是上海朵云轩的精品收藏。

　　颜梅华去江寒汀家，看其作画，受益良多。江寒汀生性亲和实在，没有名家架子，也不会虚假客套。颜梅华钦慕他的花鸟画技法，他也对颜梅华颇为赏识，感到投缘。据说，江寒汀曾对一些弟子说，颜梅华天资聪颖，但为人谦虚好学。江寒汀也有意提示颜梅华有什么问题可随时问。颜梅华说：“不敢多请教，先生就把虚谷的那套画法跟我讲讲。”

　　虚谷，清著名画家，有“晚晴花苑第一家”之誉。其画笔墨老辣而奇拙，运笔喜干笔偏锋，风格冷峭新奇，隽雅鲜活，在艺术上有很高成就。江寒汀对虚谷的画艺曾潜心揣摩，系统研究，以致他临摹虚谷的作品达到以假乱真的程度，画坛上有“江虚谷”之美誉。

　　江寒汀在桌上铺开纸，说：“我画幅菊花给你，你看着记住要领，以后会画了，其他就好画了。”江寒汀落笔很干脆，几乎没有废笔。他画得也干也虚，似有似无。虚谷的核心是“虚”，特点是运笔的干和枯。江寒汀对虚谷的画，尤其是其花叶的勾茎有独特领悟，称之谓“绞笔”。虚谷画叶子勾茎都两面绞，特别是勾到叶尖部分最明显，疏疏密密，疏的地方疏绞，密的地方密绞。颜梅华曾请教江寒汀，虚谷为什么要用绞笔？江寒汀说，主要是“风动”的关系，风吹后有些东西看不清。颜梅华深受启发。

　　江寒汀边画菊花，边对颜梅华说，虚谷的花卉叶子布局，啪啪啪的几笔点开去，收笔时必须与枝相连，枝必须与根相连。花卉画最难就是勾茎，勾茎所撇之处，都要在叶子摊开的地方，叶子续在树枝上，树枝续在树根，从落笔到收笔要一气呵成，笔笔到茎，到根，到位。最后，江寒汀题款也是虚谷的写法，写的是孟浩然的诗句：“待到重阳日，还来就菊花”。

　　颜梅华领悟到了画花卉的真谛。再观江寒汀所画的的花卉，虽然他画绞笔，但都笔笔续根，这就是绘画的要领。现在一般画花鸟的都不太懂这一点。颜梅华在后来的实践中总结到，花卉画中的勾茎这关最难。茎若勾得好，能补点叶的不足，而有时虽然叶子点的不错，勾茎却勾坏了，续不到根，叶就散掉了。江寒汀教颜梅华，评判一个人画得好不好，是不是已经入门，就看这个门路。颜梅华后来的花鸟画多取法于江寒汀，而又自成一格。

　　1962年，颜梅华曾与江寒汀合作，根据宋词《采莲曲》画了一幅《青荷莲子杂衣香》。颜梅华画一河中划船的采莲姑娘，江寒汀补画写意花鸟。一位花鸟画大师给年轻后生补景，让颜梅华极为感佩。无奈天妒英才。就在这年冬天，江寒汀被查出肺癌。不到半年，遽然与世长辞，给后人留下无尽遗憾。颜梅华与这位艺术大师虽然只有四年的相处，其画品、人品及为人的情义让颜梅华终生难忘。