很早就知道陈翔是画山水画的，但看到他作品的机会却不多，因为，他是一个非常忙碌的人，以前在出版社做编辑，从组稿、改稿、发稿到出书，样样做得不亦乐乎。后来调到上海中国画院，在办公室做行政工作，从安排开会学习，到迎送接待，忙里忙外，同样做得不亦乐乎。又时常在报刊杂志上读到他写的绘画评论文章，评则洋洋洒洒，行云流水，析则由里及表，丝丝入扣，依然是不亦乐乎。

　　2002年，我有幸在上海中国画院山水画高研班进修，车鹏飞和陈翔两位老师是班主任，故而有了一段较为密切的接触，陈翔的风趣幽默，给大家留下了深刻的印象。2006年，去画院小坐，陈翔赠我一本《陈翔的山水画》，翻阅此书，闻着淡淡的油墨清香，透过一幅幅作品，在惊喜之余，我看到了一个精力充沛，踏实认真的陈翔，敬佩之情油然而生。

　　细细品读陈翔的绘画，仿佛有一种淡淡的古意慢慢弥漫开来，包裹着你，让人顿生一种明亮、温润，清新、洒脱的感觉。他应当归属于传统一路，因为从他的作品题材、笔墨、构图，都是传统的，然而，他的作品寓古意中，又散发着丝丝现代的气息。

　　传统绘画笔墨是很个性化的，它反映了画家的修养。舞笔弄墨有着二十余年载的陈翔，将富于灵性的书法笔意，灵活自然地运用到了绘画之中，他根据画面的需要，不强调运笔的提按，线条停匀而含蓄，富有内在的张力。陈翔的作品笔墨清朗，线条灵动、松秀，精到而简洁，恰到好处。其施色好用青绿，薄彩淡赭，温润、古雅，营造出一种富贵祥和的氛围，令人难忘。在构图上，他讲究大块面的穿插组合，简洁大方，干净利落，或巨嶂高壁，或山峦重叠，或溪桥幽涧……画面在堂正的大气之中，洋溢着现代新韵。

　　个人的学识、才情和修养，是陈翔在艺术创作上的动力和源泉。他通过绘画把自然的时空、历史的厚重和人文精神交织在一起，彰显出一种思接千载，视通万里的广阔空间，成为安顿自己精神生命的憩园，陈翔以这种方式诠释了对中国传统文化精神的理解。