他还为200余部(集)影视作品配乐，其中影片60多部。

　　《铁道游击队》《红日》(合作)《城南旧事》《庐山恋》《快乐的单身汉》这些影片时代特征鲜明，百看不厌。影片中的主题曲插曲，成为亿万观众争相传唱的流行歌曲，以及几代观众的集体记忆。

　　9月28日，吕其明传记《人生步步是音符——吕其明》在上海市文联文艺会堂新书首发。

　　一天谱就“土琵琶”

　　齐鲁热土，撒下了青年吕其明的战斗足迹，他再熟悉不过。在解放战争的三年多里，他对山东曲艺、民间歌舞随时听、随时记，积累了大量素材。《铁道游击队》插曲《弹起我心爱的土琵琶》就是源于热血与感情的产物。

　　“西边的太阳就要落山了”歌曲开始，抒情而平静；到了中段“爬上了飞快的火车”时，音乐突然激昂，加快速度，用进行曲的旋律表现出游击队员们英勇杀敌的坚韧意志。第三段又回到歌谣体，与开头四句相呼应，表现其革命乐观主义精神和对“人民的胜利就要到来”的坚强信念。吕其明创作这首歌曲一气呵成，如溪流涓涓，非常顺畅。仅用一天时间完成的《弹起我心爱的土琵琶》，问世后受到群众喜爱。

　　1951年，吕其明与向异合作，第一次为纪录片《五一国际劳动节》配曲。1955年，他首次独立创作故事《水乡的春天》。1956年的《铁道游击队》成为他电影音乐第一部成名作，以后他又创作了交响诗《铁道游击队》，并为根据《铁道游击队》改编的电视连续剧配乐。

　　“一座座青山紧相连/一朵朵白云绕山间/一片片梯田一层层绿/一阵阵歌声随风传……”《谁不说俺家乡好》是拍摄于1961年的电影《红日》中的插曲。影片取材于1947年的“孟良崮之战”。几十年后的2007年，“嫦娥一号”升空前，全国网上公开推选最喜爱的音乐投票活动揭晓，《谁不说俺家乡好》荣登榜首。10月24日，“嫦娥一号”月球卫星成功发射升空，它遨游太空，蟾宫折桂，相伴“嫦娥一号”的《谁不说俺家乡好》等30多首歌曲，被乐迷誉为“神曲”“仙乐”。

　　这年，吕其明荣膺中国电影音乐终身成就奖。

　　清新纯美《庐山恋》

　　吕其明第一次登台领奖的作品是《庐山恋》， 获得“金鸡奖”唯一的提名奖。

　　《庐山恋》的音乐基调明快，舒展而有朝气、富有青春活力，就像一幅山水画或水彩画，具有非常鲜明的清新纯美的风格。在配器方面，吕其明从内容出发选用乐器，为了突出抒情性，以弦乐器、木管乐器为主；多采用独奏，小型乐队编制，避免重、响、杂的效果；根据影片需要，共设计了30余段音乐。 

　　影片中用了三首风格迥异的歌曲。主题歌《飞向远方的故乡》，表现了海外华人对故土的热望， 歌词也是吕其明自己写的。 第二首是男女主人公相恋的“恋歌”，有鲜明的江西老表腔调，与庐山美景画面水天一色很协调。第三首歌《啊，故乡》，吕其明借鉴了一些外国抒情歌曲的写法，运用小乐队、打击乐器、电子乐器和小提琴衬托的伴奏形式，初听像是外来的，但是细听时感觉还是我们民族自己的东西。

　　《庐山恋》的创作使吕其明的创作进入了一个新的境界，影片《庐山恋》大大提升了庐山在人们心目中的地位。庐山风景区专门兴建了一座小型影院，每天从早到晚放映这部影片。“游庐山，看《庐山恋》”，成为庐山多年来一个固定的旅游项目。2002年底，世界吉尼斯英国总部正式授予中国电影《庐山恋》“世界上在同一影院连续放映时间最长的电影”的吉尼斯世界纪录。同时电影《庐山恋》创造了“放映场次最多”“用坏拷贝最多”“单片放映时间最长”等多项世界纪录，并且这些纪录每天还在不断刷新。

　　“吕其明在动笔之前早就养成一个习惯，到影片中故事发生地体察民风民情，在当地民间音乐库藏里寻矿觅宝。为写好《庐山恋》音乐，他来到盛产民歌的江西，不为浏览庐山美景，先到音协、群艺馆搜集文字和音响资料。‘恋歌’ 中的引子‘龙首崖’就是采用了赣州地区的‘进坑调’，把它化开来进行再创作。 《多彩的晨光》 闽南口味特浓，吕其明妙用了传统手法中的尺八、 二弦、‘丢’ 和响板、南琶以及渔歌的材料，取其浓缩的精华使之化蛹为蝶。用了这些土制调料口味香浓，格外爽口，是一道新创的‘佛跳墙’ 闽菜。”董存明在《采风》杂志2013年第12期《吕其明：血管里涌出至真至爱的华章》一文中这样点赞。他在评论《啊，故乡》时更是十分精辟：吕其明敢于自我突破，没有定型化、老化，体现出他有适应电影题材多样化的潜能，亦可看到他思想开放胆子很大——试想在1980年港台流行歌曲尚未“开禁”的语境下，是要冒些“精神污染”风险的，也让一些对他创作路子有偏见的人刮目相看。

　　铃声叮当诉离愁

　　根据著名女作家林海音的自传体小说改编而成的电影《城南旧事》中的《送别》是由美国作曲家J·P奥特威先生作曲，李叔同先生填词，20世纪二三十年代中国校园里著名的学堂乐歌，有着古朴、单纯、清淡、典雅的生活音韵和强烈的时代感。吕其明为《城南旧事》只谱了8段音乐。他的原则是：音乐可用可不用的地方就不用，此处无声胜有声。最出彩的是尾声，从小英子在医院同父亲告别到剧终，吕其明安排了长达5分零6秒的音乐，没有一句台词。枫林、墓地，秋阳下的红枫叶飘然离开枝桠在空中回旋；英子和宋妈挥泪告别，一辆马车铃声叮当渐远……纯美的电影式散文素雅、简约，画面与音乐扣人心弦，观众产生了强烈的离愁别绪。

　　在配器方面，吕其明采用了非常规的混合乐队编制，运用弦乐、木管、小钟琴、钢片琴、竖琴，以及新笛、抱笙等色彩性的乐器。特别是新笛、抱笙具有深沉、凄凉、哀怨、浑厚的音色。而弦乐器，除低音提琴外，从头至尾每段音乐都是加弱音器演奏，而且多采用独奏、二重奏，犹如蒙上一层轻纱，增加了暗淡、朦胧的色彩。简洁清淡、恰到好处。

　　在和声风格的处理上，吕其明配置了非功能和声，以小三度，半音平行下行的进行，以增加其不稳定性和悲剧色彩。他只是在其他段落，如小调式的旋律中运用了功能性的和声，个别地方使用了调性重叠的手法。

　　《城南旧事》通过小英子天真的眼睛直观愁云惨雾的人世，它像潺潺溪流流过观众的心田。它淳朴、自然的古典美，在新时期电影中别具一格。上海广播电台播放后，应听众要求在当年就重播了三十多次。《城南旧事》1983年一举斩获“金鸡奖”最佳音乐奖。

　　影片《南昌起义》《白求恩大夫》《霓虹灯下的哨兵》《雷雨》《子夜》《家》(合作)《寒夜》《焦裕禄》《把一切献给党》(合作)《非常大总统》《钢铁世家》《女儿经》《闪光的彩球》《天朝国库之谜》《死亡客栈》《上海舞女》《残酷的欲望》《金元大劫案》，电视连续剧《孙中山和宋庆龄》《秋白之死》……吕其明的影视乐曲创作成功丰硕，满目璀璨。

　　“我是一个电影音乐作曲家。”吕其明对电影厂、对中国电影一往情深。因为“我身在电影制片厂，主业还是电影音乐的创作。”

　　2010年，“上海之春”五十周年之际，上影厂将“特别贡献奖”“杰出电影艺术家”桂冠授予吕其明。他热爱音乐、热爱电影事业，他不忘根本、当之无愧！锡祥